| 内画鼻烟壶
内画鼻烟壶的出现明显晚于其他类别鼻烟壶。具体内画鼻烟壶技法是由谁创始，最早又始于何时，未见有任何记载。无论内画鼻烟壶是何时产生的，但有一点是肯定的，即内画鼻烟壶的产生，与高度透明玻璃的炼制和掏膛技术的成功是分不开的。一件神奇而美妙的内画鼻烟壶作品的完成，首先要从选料开始，能够用于制作内画鼻烟壶的材料，最早的是透明玻璃，后来仍是以透明玻璃为主，透明度较好的水晶、茶晶也被用于制作内画鼻烟壶。在选好材料并进行掏膛处理之后，还要用金刚砂、小铁球和水在壶内来回摇动．进行磨砂处理，直至内壁细而不滑，使颜料能够附着其上。最后，利用弯曲成钩状的竹笔蘸上颜料在壶的内壁反向作画或写字。身怀绝技的内画大师们凭借其精湛的书法绘画技艺和敏锐的感觉，在方寸之间随心所欲，笔下生花，使小巧玲珑的内画鼻烟壶成为鬼斧神工般的精美艺术品。
从保存至今的大量内画鼻烟壶作品中可以看出，内画鼻烟壶的创作在清代光绪年间达到鼎盛时期。当时名家辈出，有名姓的内画大师就有30多位，如周乐元．马少宣、叶仲三、毕荣九、丁二仲、孟子受、陈仲三、张葆田等，他们分别是内画鼻烟壶的京派、冀派、鲁派的代表人物。其中水平最高，对后来内画艺术影响最大的有周乐元．马少宣、叶仲三、毕荣九、丁二仲等人。
鉴别内画鼻烟壶的优劣好坏，与鉴别书画类似，主要看意境．笔法、用墨、用色、落款，加上内画鼻烟壶的形状与画意、画面与鼻烟壶的大小比例是否协调。一件名家绘制的内画鼻烟壶会讲究各个方面的和谐统一，题材、意境又绝不落俗套，在方寸大小的空间里，创造出可与纸绢媲美的绘画效果。
| 内画鼻烟壶的传说
相传乾隆末年，有一个地方小官到京城办事，只因没有贿赂上司．拖了很长时间也没能把事办完．随后被困在一个庙里。此人素有闻鼻烟的习惯，当鼻烟壶里的烟用完之后，他便用竹签去掏粘在壶内壁上的烟，这样就在壶内壁上画出了很多道子。掏者无心，观者有意，此举被庙里的一个和尚看在眼里，他从中得到启发，用一根竹签弯了钩，蘸上墨伸进透明的壶里作画，遂创内画壶艺术，深得人们的喜爱。显然，内画壶这门艺术，是我国人民聪明才智的结晶。内画鼻烟壶艺术的发展，也和其他事物一样，经历了一个从低级到高级的发展阶段。最早的内画壶是在没有经过磨砂的水晶石或玻璃壶里面作画，由于壶内壁光滑，只能画一些粗糙的线条和简单的图案。后来，人们经过磨砂改进，一些国画技法就比较容易得到发挥，由此，能画一些较细的人物、山水、花鸟，但画面既不题字，也无落款印章，颇为匠气。在以后的进程中，内画鼻烟壶艺术获得集大成的发展，为世人瞩目。 |
| 高雅隽逸周乐元
周乐元，北京人，生卒年月不详，是内画鼻烟壶的一代宗师。据有的研究者认为，周乐元原是一位宫灯、纱灯画师，在文学、绘画方面也有较高的造诣。目前已知周乐元最早的内画鼻烟壶作品创作于光绪八年(1882)，而最晚的则是在光绪十九年(1893)。周乐元的内画作品题材很广泛、山水人物，花鸟鱼虫、书法等，无不精美，尤其擅长山水画。他的山水画，多表现旖旎的江南景色，设色以墨色为主，以淡彩作点缀，景物格调高雅；画面古朴精致，淡雅隽逸；画中多有题跋，内容与画面协调一致。最能代表周乐元创作水平的内画鼻烟壶，是仿清代著名画家新罗山人的作品。周乐元凭借其扎实的绘画功底，将绘于宣纸上的中国传统绘画逼真地浓缩在寸天厘地的鼻烟壶内。不能不令人折服。在中国和欧美的许多博物馆中以及私人收藏家手中，都藏有周乐元的内画鼻烟壶作品。其中内画山水荷花鼻烟壶，是目前所见周氏作品中最精美的一件。另有一件罐式内画山水鼻烟壶，高仅4．1厘米，腹部用墨色淡彩绘通景山水人物图。作者以其巧夺天工的技巧，将一幅有景色、有人物的完整画面浓缩在腹径仅2．3厘米的鼻烟壶内，令人难以想像，叹为观止。周乐元除擅长山水画外，也善画其他题材的作品，如内画鱼藻纹鼻烟壶便是其另一种风格的佳作。 |
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