西藏地接中亚和印巴次人陆，独特的地理位置使得西藏佛教艺术深受外来文化的影响。虽然吐蕃时期的法王重视以本土审美标准塑造佛像，但从七八世纪至十二三世纪，西藏的金铜佛还是以模仿斯瓦特、克什米尔、东北印度和尼泊尔等外国作品为主，其中以克什米尔、尼泊尔风格的造像居多，人致在1 3世纪左右才逐渐形成了本土的艺术风格。具体表现为高肉髻、颧骨略显高突、腭部呈尖状、阔胸高乳、细腰大臀等体貌特征，而对于猛相神则突出其凶忿的形貌和律动感。此外，造像的衣冠形式、莲座背光式样也趋于统一。
　　在选材与造型风格上，13至15世纪的藏西(阿里地区)佛像深受克什米尔和东印度造像的影响，多采用黄铜制作。面颊略瘦，额部较宽，五官深刻，细眉突起，眉弓处加刻阴线。发髻高耸，宝缯曲卷外扬，与身后飘逸的帛带纠结而成镂空的光背状，有的还辅以梁架起到加固的作用；还有的在璎珞钏镯、衣缘、台座覆布及眼白、眉毛等处嵌红铜、白银或镶松石等，一般不鎏金。17世纪后，随着古格王朝的灭亡，藏西造像所见稀少。以拉萨为核心的藏中地区，12至1 3世纪的佛造像主要汲取藏西、尼泊尔、克什米尔及印度的工艺技巧，明清以来义融入了汉地造像的艺术风格。传世的明代藏传金铜佛多产于藏中地区，特别是14至17世纪的写实技法空前提高，高僧的肖像作品比较流行。这一时期的造像普遍比例协调，五官端正优美，细部刻画生动，有的像身开设槽眼，镶嵌松石、珊瑚等，又喜在裙上饰以凸起的双籀纹，如绳链般缠于腿部，膝间露出的裙角，宛若倒置的折扇，给人以突出的印象。有些作品追摹明代宫廷造像。拉萨多觉边肯、扎什伦布寺及康区德格等地的金铜佛，都与永乐青铜塑像和东印度佛像的风格相近。