贵州艺术家董克俊先生于2019年3月13日去世，享年83岁。
最近几年去贵阳的机会比较多，所以常常见到董克俊老师，最后一次见面是2018年4月28日，中国汉画大展精品巡展（贵州） 在贵州美术馆开幕，知道董老师身体不好，但他还是出席了开幕式。
“灯灯相传——当代名家画油灯”特展，于2018年4月29日在贵阳孔学堂艺文馆开幕。董克俊先生关于灯的新作，是1941年重庆大轰炸和1946年停电的回忆。
2017年6月8日“隅 & 域——深圳美术馆2017当代艺术展”开幕，我作为策展人邀请了董克俊老师参加展览。
Mr.陈与贵州艺术家董克俊先生
▲ 董克俊 《夜深深》300x160cm 粗皮纸水墨丙烯 2017
▲ 董克俊《室内》布面水墨丙烯 140x200cm 2012
▲ 董克俊《屋里屋外》粗皮纸水墨丙烯 70x140cm 2014
▲ 2017年3月21日，Mr.陈拜访董克俊先生。
上个世纪80年代的后期，“贵州现象”正成为美术界关注的焦点之一（参见文末的资料：贵州现象），1990年《美术》第6期刊出“贵州现象面面观”专号，其中一篇是原中国青年报记者罗强烈先生的文章《高原神话——论“贵州现象”的文化意义》，引起了很大的反响。所以，时间到了1992年，我有了第一次去贵州的经历，经好友罗强烈的介绍，认识了董克俊先生和蒲国昌先生。于是有了下面这张老照片。
▲ 1992年距今已有了24年，时间好像不长，但看看照片中的各位与现今的比照，时间也不短了。左起罗强烈，陈履生，蒲国昌，宋培伦，刘玉山，董克俊。感谢董克俊先生的保存与提供。 ——Mr.陈
▲ 2016年7月4日，在贵阳见到八十刚过几个月的蒲国昌，八十还差几个月的董克俊，还有曹琼德，皆老友也 。——Mr. 陈
▲ 2017年3月21日，Mr.陈拜访董克俊先生。
2017年，深圳美术馆准备做一个当代水墨展，我想到了贵州的蒲国昌先生和董克俊先生，于是3月的一天，我拜访了两位老师的家。
从花溪区蒲国昌先生的家去乌当区董克俊先生的家，几乎穿越贵阳的南北，没想到的是，贵阳已位列全国“堵城”第五位，要在两个小时完成走访还真是具有挑战性。也没想到的是蒲老师住5楼，董老师住6楼，已进入80高龄的他们上下楼梯却健步如飞。更没想到的是董老师家里还有楼中楼，登上空中楼阁的旋转梯，打开门，外面就是一片天空，植物庇荫，董老师就在这一方天地里享受阳光和采摘。
蒲国昌老师1959年从央美版画系毕业，董克俊老师并不是美术学院科班出身，而是正真的自学成才，因对绘画极其着迷，提起笔来，一画就是几十年。上世纪80年代，董老师的版画作品振动了当时萎靡不振的中国艺术界，他醉心于黑白艺术，黑与白是色彩的土壤，万物的精神。比如他的版画《乌蒙新市》、《春返苗山》和《召唤》真正地反映了生活，引起社会共鸣的作品。
1986年在中国版画家协会第二届全国代表大会上，董克俊被选为常务理事。英国伦敦欧洲出版公司出版的《世界名人录》中写入了他的名字。
▲ 这是我1980年为人民文学出版社出版的《雪峰寓言续集》中的《锦鸡与麻雀》所做的木刻插图，想不到，这篇文章竟是冯雪峰先生的绝笔。——董克俊
▲ 《无极 》木板 ，202x136cm ，董克俊 ，1988
▲ 35年前，我专程赴京参加＂五月版画会＂第二回展览，展场在鼓楼。开幕的那天，诗人艾青和老艺术家江丰，王琦 等前来观展，我和妻子吕恒芬有幸和他们一起畄下这张珍贵的照片。 照片前排从左依次是艾青，江丰，王琦，王琦夫人。——董克俊（2016-5-5）
董老师的艺术汲取了两大来源：一是少数民族，他认为“少数民族艺术中有一种很强悍的精神，比如威宁的彝族和大花苗，他们还没有改变的时候，我们看到那里的人都会感觉害怕，他们有强烈的民族精神，但是人又特别好，朴素、厚道、善良，而且没有失去原始的野性。除此之外，对我影响比较大的还有贵州的苗族和侗族文化、四川的传统石刻。”
一是西方现代艺术，他说：“文革”还没有过去，我就开始了现代艺术的创作，我对现代艺术的接触很早，对民族文化的了解也很深，大约在1978年或1979年，当时我看到一本书是贝尔的《艺术》，这本书对我影响很大”。1999年，董老师去了巴黎呆了大半年时光，并将整个绘画艺术梳理了几遍。董老师说：“我很关注毕卡索，毕卡索美术馆我去了多次。毕卡索很伟大，他的出现引发了世界美术史的巨变。”
▲今年是吕霞光及夫人玛德?娜创办巴黎艺术城8303画室32周年，17年前，我曾在此画室呆了半年。今天，发表一组我在巴黎艺术城美术馆举办个展的图片，以兹纪念。 ——董克俊 （2016-9-12）
1988年，北京中国美术馆举办了《董克俊版画艺术展》，当时美术界的评论热潮涌现。美术评论家夏硕琦先生就是以“热烈粗放雄强野性” 为题评《董克俊版画艺术展》。在此展览之后，在艺术的探索中，董克俊感到在版画形式中想表达的思想已经到了一个完整的阶段，于是便开始思考更大的艺术突破，开始研究中国的国粹水墨画，在创作中结合西方先驱者的艺术思想，表现形式开始产生变化，便形成了后来90年代的水墨和重彩。
在董老师看来，当代生活节奏生活内容变化很大，现代生活所带来的大形式、大感觉、大节奏、大刺激，微观的事物也必须在宏大的视觉框架中展现。如今美学上介意的是单纯、明白、创造力的快感。当代已远离那种看不明白的古人的玩味了。网络社会一切都讲快，瞬间即明白，转瞬就被新的瞬间所占据，玩味已不是深度，只是一个感觉。当代没有永恒。
2015年3月，广西师范大学出版社出版了《命运的重量——一个艺术家大半个世纪的人生自传》是一本个人的历史回忆录，一个励志的人生故事。出版社这样介绍作者：董克俊，这位被美国的评论家称为“原始”的现代主义画家，建国后最知名的版画家之一，这位现实生活中的儿子、丈夫和父亲，在年过七旬之后，尽管深受眼疾困扰，仍然坚持用一支笔，在白纸上写着斗大的字，一笔一画地写出了命运的沉重或轻盈，选择的痛苦或快乐，历史的哑默或喧嚣。
如今在董老师不大的画室见到一批最新的水墨作品，我认为其追求自由表达和当代观念不亚于青年人。他仍然以火一样的炽热情感, 追求一 种自由自在的表达, 向往一种博大的气度和力量感。
▲画室中这辆装油画颜料的小推车是董老师自己制作的，可以随处移动绘画。
▲ 这幅画被我丢在角落里有八年了，肯定当时不甚满意。今天被我翻出，看了看覚得还过得去。于是钉在墙上修改一下，这算是我的新作了。——董克俊 （2016-8-21 ）
董老师眼睛不好，但他像年轻人一样经常在微博、微信上发感言，每逢年过节，董老师都用作品祝大家节日快乐。他说，命运是很残酷的，又是宽容大度的。在命运的重量之下，人生的成功会成为精神的象征。“我和吕恒芬数十年如一日的生活，像甘醇的美酒，浓香四溢。我们将在平静之中带着黄老三慢慢地老去。我最喜欢在散步时听到路人说，那是黄老三和它的画家主人。”
董老师带我们去他的画室时，出门对黄老三说：“我去上班了！”于是黄老三安安静静地呆在家里等待主人的回来。
▲ 我的小狗黄老三陪我过了两个猴年，两个鸡年。它已经十五岁了，但愿还能陪我过两个狗年。——董克俊 （2017-1-24）
艺术家简介
1937年生，重庆人。国家一级美术师，获国务院津贴；曾任第四、五届中国美协理事，贵州美协副主席，贵州文联副主席，第七、八、九、十届全国美展版画评委。现任贵州民族学院客座教授，贵州政协画院名誉院长。擅长版画，兼作中国画、油画。作品有《春返苗山》《雪峰寓言木刻插图》《山气》等，曾获全国版画展创作奖，鲁迅版画、贵州省文艺创作一等奖，贵州省版画大展特别奖等多种奖项；参加过多次大型展览。出版物有《雪峰寓言木刻插图集》《董克俊版画集》《董克俊版画新作选集》《命运的重量——一个艺术家大半个世纪的人生自传》等。
1999 董克俊艺术展，巴黎国际艺术城美术馆
1996 “痕迹深度中的精神”——董克俊80年代版画再展，成都神州版画博物馆
1993 董克俊画展，广州美术学院美术馆
1992 董克俊版画展，曼因兹
1991 “原始的现代主义画家”——董克俊版画展，西雅图双鹤轩
1988 董克俊版画艺术展，北京中国美术馆
2015 情感与形式——董克俊绘画作品展，上海华府艺术空间
资料 —— 贵州现象
让我们把时光拨回到1985年，这一年，是贵州文化的一个拐点。
1985年，蒲国昌在北京师范大学举办“蒲国昌绘画艺术展”，同年，尹光中在北京人民剧院举办“尹光中砂陶展”，蒲国昌参加了在中国美术馆举办的“半截子美展”；
1987年，王平在中国美术馆举办了“王平现代艺术展”，同年，王建山、熊红刚“现代艺术作品展——古傩系列”在中国美术馆画廊举办；
1988年，北京民族文化宫举办了“陈白秋、陆远明原木艺术展”，中国美术馆展出了“董克俊版画展”“马正荣蜡染艺术、廖志惠木瓢艺术展”，上海工艺美术研究所举办了“王建山蜡染艺术作品展”；
1989年，中国美术馆推出了“田世信、刘万琪雕塑展”“一个夜郎人的世界——刘雍美术作品展”“曹琼德绘画艺术展”，同年，王平第二次于中国美术馆举办“王平现代艺术二展”，并在“中国深圳珠海国际艺术节”推出“王平现代艺术展”。
这些展览让贵州画家尹光中、田世信、王平、刘雍、董克俊、马正荣、蒲国昌、王建山、刘万琪等人走进了公众的视野，他们逐步成为“贵州现象”的重要代表人物，为贵州美术走向外界、外界了解贵州打开了一扇扇窗户。
贵州美术开始走向崛起，这就是令举国惊叹的中国美术的贵州现象。
本文部分图片来自董克俊新浪微博、陈履生新浪微博
