在二十世纪中国美术史的历史长河中，一位位艺术大师以他们的才情描绘了波澜壮阔的历史风貌，他们的作品构成了中国美术史的重要篇章，奠定了中国现代美术的历史版图。

　　即将于12月2日在国贸大酒店举槌的北京保利2021年秋拍中，现当代艺术部以美术史线索进行梳理，择选一件件现代主义大家精彩之作，呈现出二十世纪中国早期油画艺术的灿烂光华。

Lot 2884
吴冠中 (1919–2010)
《桂林象鼻山》
1987年作
布面油画
60×75 cm
签名：荼 八七；吴冠中 一九八七（背面）
出版
《品藏东方》P44-47 上海美术馆2012年第一版
展览
2012年 品藏东方——中国经典艺术展 上海美术馆 / 上海
来源
香港著名藏家杨永德先生直接购自于艺术家
亚洲 重要私人收藏
西泠印社2007年春拍 编号0065（封底作品）
亚洲 重要私人收藏（现藏者购得自上述拍卖）
说明
附吴冠中与作品合影
附作品来源及经过说明说
此作为香港著名收藏家杨永德先生旧藏。杨永德，香港著名实业家、收藏家、鉴赏家，被誉为爱国藏家之称号。祖籍广东鹤山，1921年出生于香港，少年时代曾在广州岭南中学读书，毕业后适值日寇侵华，遂返港而未能继续深造，回港后与父亲经营义和隆米业有限公司，经过艰苦创业，成长为香港商界巨子。他的收藏主要以书画、陶瓷为主，是中国最早收藏齐白石作品的收藏家之一。其陶瓷收藏更是自成体系，具有专业博物馆的收藏性质。
估价：RMB 6,000,000 — 8,000,000

　　桂林山水一向是吴冠中作品中的重要画题。1972年年底，还在河北李村下放劳动中的吴冠中被批准短暂休假，遂携妻子去贵阳探望病中岳母。途经桂林时，曾停留一天一夜，冒着大雨在阳朔写生，吴冠中深为桂林美景所打动。此后吴老数次踏足桂林，进行多次写生采风，不同角度、媒介和风格的桂林系列作品出现于画家不同时期的作品中。

　　《桂林象鼻山》是吴冠中在八十年代重返桂林之后的写生作品，“象鼻山后山万山，漓江渔火夜长明” 这是吴老对全部桂林山水精髓的一次创造性的浓缩。相比于七十年代的桂林画作，此作延续了早期的写实主义风格，但更强调类似于水墨画的笔墨韵味，在空间构成及笔触运用上也较之以前更加成熟。

　　此作早年由亚洲重要藏家杨永德先生直接购自艺术家，收藏家与艺术家的交往，也为此画增添了许多传奇意味。

Lot 2881
苏天赐 (1922–2006)
《吴地之歌?故里》
1982年作
布面油画
105×87 cm
签名：组画《吴地之歌》之一《故里》苏天赐 1982（背面）
出版
《苏天赐》P280 江苏美术出版社 2008年版
来源
源自艺术家家属
估价：RMB 1,000,000 — 1,800,000

　　1982年春，时年六十岁的苏天赐赴太湖地区写生，在旅行途中创作了组画《吴地之歌》，此幅《故里》是其中之一。苏天赐一向对江南风景情有独钟，几乎每年春、秋时节都会到太湖边小住，故而太湖一带逐渐成为他的另一个故乡。此作中，取景于画家最爱的江南小镇和湖光水色，但选择了一个从高处俯视的独特视角，透过散开的枝叶，隐约可见平静的水面和水边的村庄，画家没有运用开阔的场景和繁琐的细节，而是删繁就简，仅仅呈现出一个朦胧而粗略的印象，呈现出更加动人的意境。

Lot 2883
孙宗慰 (1912–1979)
《紫金太和》
1947年作
布面油画
56.5×76 cm
签名：宗慰 1947.4
出版
《求其在我——孙宗慰百年绘画作品展》P173 人民美术出版社 2012年版
《北平?北京——孙宗慰作品集》P18 湖南美术出版社 2015年版
展览
2012年 “求其在我”孙宗慰百年绘画展 中国美术馆 / 北京
2015年 “北平?北京”孙宗慰绘画作品展 瀚海当代艺术中心 / 北京
估价：RMB 1,200,000 — 1,800,000

　　孙宗慰在敦煌之行后除创作人物画之外，亦创作了一批写生风景画，这批作品虽仍以写实为基础，但画风已与三十年代时有所迥异，创作于1947年的《紫金太和》便是其风格转型期的重要作品，以紫禁城中的太和殿为画面主体。

　　在《紫金太和》中，艺术家选择了一个从侧面远观的视角，如同广角镜头般定格了一个宏阔的空间场景。太和殿大气磅礴，上承重檐庑殿顶，下坐三层汉白玉台阶，红色的墙体和金黄的屋顶在蓝天白云的映衬下显得庄重而耀眼。而汉白玉阶梯下熙攘的人群和那面红色的旗帜无疑又暗示了历史的传承以及随之而来的崭新时代。此时，这座曾经代表着封建帝国无上权威的建筑已经在新的时代中获得了新的生命与意义。

Lot 2882
胡善馀 (1909–1993)
《紫杜鹃花》
布面油画裱于木板
66×53 cm
签名：善馀
来源
北京保利2006年春拍，历史性的转折——日本所藏中国油画专场，编号 0852，图录封底之作
估价：RMB 300,000 — 600,000

　　胡善馀是二十世纪中国现代油画史上最早的改良主义者之一。他用欧洲油画技法来描绘中国的风景和静物，用东方式的情调与韵致赋予了油画新的美感，在油画民族化的方向上探索出一条新路径。

　　胡善馀在《紫杜鹃花》中尝试了十分丰富的色彩和跳跃的笔触，“明快而不浮俗”。此作以简单的物象勾画出窗边一角的温馨幽静的小景，构图清新别致，造型寓繁于简，雅致优美，色彩绚丽明艳，缤纷热烈，整体上呈现出光影流动的视觉效果。胡善馀在作品中借鉴了印象派的光色技法和马蒂斯的平面装饰性风格，同时结合自己的写生经验，创造出一种新颖的色彩表达法，抒发出对生活本身的真挚感受。

Lot 2626
颜文樑 (1893–1988)
《天坛》
纸本油画
26×38 cm
签名：颜文樑 有印鉴
说明
陈宝荪旧藏（陈宝荪，1924年5月出生于常熟。民盟成员。自幼喜爱绘画，1939年考入上海美术专科学校，不久辍学。之后在上海正行、致远、徐汇中学任美术教师。因热爱绘画艺术，先后拜李咏森、颜文樑为师。受颜文樑“油画的技法和表现力最强最丰富，好比音乐中的交响乐”观点的影响，专注油画创作，并长期担任颜文樑助手。先后在上海、新加坡等地多次举办个人画展。）
估价：RMB 80,000 — 120,000

Lot 2627
颜文樑 (1893–1988)
《冬日暖阳》
木板油画
33×46 cm
签名：颜文樑 有印鉴
估价：RMB 380,000 — 480,000

　　《冬日暖阳》是颜文樑颇具代表性的油画作品。近景的树木与草丛颜色重叠积累，由明至暗，虚化的远景与尚未升起的太阳将水天交融，近看团团的色块，远视却层次分明又充满空气感。颜文樑善于捕捉并表现描绘对象的细腻部分，水面倒影在天光、水气与林色之间重叠，将整幅画面光色交融的变化表现得微妙而又丰富。该作品最为特别之处在于其椭圆形的构图，使视线的趣味点得以集中，整个画面以中心位置的树木发散开来，产生强烈的向心力。

Lot 2616
常玉 (1900–1966)
《横躺的裸女》
纸本素描
31.5×48.5 cm
出版
《常玉素描与水彩全集》编号D1013 财团法人立青文教基金会 2014年版
估价：RMB 250,000 — 350,000

Lot 2617
藤田嗣治 (1886–1968)
《横躺的裸女》
1927年作
纸本素描
55.6×86.4 cm
签名：嗣治 Fou?ji?ta 1927
说明
此作品已经通过西尔维·比松鉴定，并将收录于即将出版之《藤田嗣治全集——第四册》
估价：RMB 350,000 — 450,000

Lot 2618
朱德群 (1920–2014)
《红霞（No.163）》
1963年作
纸本综合媒材
53×37.7 cm
签名：朱德群CHU TEH-CHUN；CHU TEH-CHUN 朱德群 1963 No.163(画背)
来源
法国私人收藏
说明
作品将收录于朱德群基金会及朱董景昭女士编纂的《朱德群作品编年集》
估价：RMB 500,000 — 600,000

Lot 2619
王济远 (1893–1975)
《春明吐秀》
1957年作
纸本彩墨
61×31 cm
签名：春明吐秀 济远并记 有印鉴
来源
苏富比香港，2017年4月3日，编号5018
估价：RMB 50,000 — 70,000

Lot 2620
方君璧 (1898–1986)
《沁香四溢》
纸本彩墨
38×51 cm
签名：君璧 有印鉴
出版
《方君璧》有图版 保利艺术博物馆 2014年版
展览
2014年 方君璧艺术回顾展 保利艺术博物馆 / 北京
来源
最早源自艺术家家属
估价：RMB 125,000 — 155,000

Lot 2621
古元 (1919–1996)
《一湾解冻的湖水》
1983年作
纸本水彩
32.7×44.6 cm
签名：古元 有印鉴
出版
《古元全集——水彩卷II》P235 湖南美术出版社 2020年版
来源
源自艺术家家属
估价：RMB 120,000 — 180,000

Lot 2622
古元 (1919–1996)
《丽日南天木棉红》
1993年作
纸本水彩
69×50 cm
签名：丽日南天木棉红?一九九三年春 古元 有印鉴
来源
源自艺术家家属
估价：RMB 80,000 — 160,000

Lot 2635
李斛 (1919–1975)
《草原宝山》
1961年作
纸本彩墨
37×56 cm
签名：写草原宝山赠曙辉同志，一九六一年秋李斛 有印鉴
出版
《向新而行——中国现代新绘画作品展》 P211 势象空间 2019年版
展览
2019年 向新而行——中国现代新绘画作品展 势象空间 / 北京
来源
源自艺术家家属
估价：RMB 180,000 — 280,000

Lot 2636
李斛 (1919–1975)
《竹乡篾匠》
1940年作
纸本彩墨
74×58 cm
签名：有印鉴
出版
《笔墨胜境：李斛作品集萃》P52 湖南美术出版社 2015年版
《现实的光芒——中国画现代人物画研究展》P49 中华艺术宫 2016年版
展览
2015年 笔墨胜境——李斛作品展 北京翰海当代艺术中心 / 北京
2016年 现实的光芒——中国画现代人物画研究展 上海中华艺术宫 / 上海
来源
源自艺术家家属
估价：RMB 350,000 — 450,000

Lot 2632
宋步云 (1910–1992)
《天坛春》
1950年代作
木板油画
31.5×42 cm
签名：此作为宋步云于1950年代作 长孙宋华疆 2021.9（背面）
来源
源自艺术家家属
估价：RMB 500,000 — 650,000

　　建国初期，宋步云曾作有多幅反映北京风貌的作品，捕捉了上世纪五六十年代作为新中国首都的京城生活小景。《天坛春》正是其中的精品力作，一直为画家家属所珍藏。

　　宋步云在作品中描绘了天坛的春色，粉红的桃花绽放枝头，柳树抽出了柔嫩的枝条，初春的气息沁人心脾，洋溢着一派生机盎然的景象。笔触既奔放概括，又稳健厚重。技巧上重视外光色彩和相对轻松的造型特点，这是油画由欧入日之后形成的体例。他对光影的敏感连接了印象派的画风，从《天坛春》中，可见他已十分擅长处理不同景色的色彩关系，这种对气候光色的敏感反应，正是宋步云描绘这些景色的灵魂。

Lot 2631
宋步云 (1910–1992)
《青岛海滨浴场》
1983年作
纸本水彩
27×39.5 cm
签名：宋步云 1983.3
来源
源自艺术家家属
估价：RMB 60,000 — 100,000

Lot 2633
宗其香 (1917–1999)
《水仙》
1990年作
纸本彩墨
41.5×32 cm
签名：一九九○年春 其香 有印鉴
来源
源自艺术家家属
估价：RMB 60,000 — 100,000

Lot 2634
宗其香 (1917–1999)
《GOLAM林下》
1959年作
纸本彩墨
69.5×46.5 cm
签名：其香Golam林下 有印鉴
来源
源自艺术家家属
估价：RMB 80,000 — 120,000

Lot 2638
丁雄泉 (1929–2010)
《鸳鸯》
纸本彩墨丙烯
101×173 cm
签名：有印鉴
来源
源自龙门雅集
估价：RMB 250,000 — 300,000

Lot 2639
丁雄泉 (1929–2010)
《繁花中的裸女》
纸本丙烯
70×120 cm
签名：有印鉴
估价：RMB 150,000 — 300,000

Lot 2640
罗尔纯 (1930–2015)
《巴黎大皇宫》
1996年作
布面油画
61×72.5 cm
签名：巴黎大皇宫（塞纳河畔风景）96年 罗尔纯（背画）
估价：RMB 220,000 — 320,000

Lot 2641
罗尔纯 (1930–2015)
《村道》
2006年作
布面油画
72×60 cm
签名：尔纯06
说明
附艺术家与作品合影
估价：RMB 200,000 — 400,000

Lot 2646
庞均 (b.1936)
《万里江山又一村》
2021年作
布面油画
72.5×91 cm
签名：庞均2021 有印鉴
估价：RMB 300,000 — 500,000

　　色彩感觉的敏锐和细腻，是庞均绘画的一个特色。早在20世纪中期，他的油画色彩就得到同行的赞美。他以直截了当的手法抓取微妙的光影效果，往往是笔简而韵长。去海外以后，他从“灰调子”出走，进入一个“日月光华”的天地——对于庞均来说，这实际上不是“出走”，而是“回归”，在经历了多重体验之后，他返回到他父母曾经耕耘过的田园。画家毕竟不是洄游的鱼，在绘画色彩上，庞均确已比他父辈走得更远，他超越了中国前辈画家色彩的境界。

——《庞均的色彩密码》

Lot 2653
刘国松 (b.1932)
《日月共舞》
2008年作
纸本综合材料
71×140 cm
签名：有印鉴 刘国松 二〇〇八
估价：RMB 900,000 — 1,200,000

Lot 2652
林寿宇 (1933–2011)
《无题 I》
2008年作
纸本 综合媒材
59×75 cm
签名：Lin 2008
出版
《一即一切·向大师致敬系列：林寿宇50年创作展》P222 高雄市立美术馆 2010年版
展览
2010年 一即一切·向大师致敬系列：林寿宇50年创作展 高雄市立美术馆 / 高雄
估价：RMB 450,000 — 600,000

Lot 2654
朱铭 (b.1938)
《太极系列—单鞭下势》
木雕 独版
25×48×18 cm
签名：朱铭
估价：RMB 100,000 — 200,000

　　《日月共舞》作于2008年，是刘国松以太空为主题的标志性创作。该作品在结合抽筋剥皮皴和拓墨法等技巧之上，以“肇自然之性，成造化之功”的思想，步入天人同道的艺术化境。画面上方以炫目的靛蓝色为创作基调，描绘了日月共舞普照地球的景象。

　　一轮橘红色的太阳处在中央位置，两边是渐之更迭的月亮，演变成重叠的圆形，犹如多重曝光的照片，景色壮丽绝伦。利落的轮廓如西方现代画派所追求的平面化画面处理，创造出饶富冥想特质的视觉印象。画面下方由半抽象的狂草系列山水构成，表现地球上的陆地和海洋被大气层环绕之壮丽景象。横幅的画面延展视觉的广度，对称的画面仿佛没有开始与尽头，时间与空间在此而永恒。

版权与免责声明：

【声明】本文转载自其它网络媒体，版权归原网站及作者所有；本站发表之图文，均出于非商业性的文化交流和大众鉴赏目的，并不代表赞同其观点和对其真实性负责。如果发现有涉嫌抄袭或不良信息内容，请您告知（电话：17712620144，QQ：476944718，邮件：476944718@qq.com），我们会在第一时间删除。