大卫·霍克尼《尼克尔斯峡谷》1980年作

　　估价：3500万美元

　　2020年富艺斯“二十世纪及当代艺术”纽约晚拍

　　富艺斯拍卖行近日宣布，将在2020年12月7日举行的“二十世纪及当代艺术”纽约晚间拍卖中呈献大卫?霍克尼（David Hockney）于1980年创作的《尼克尔斯峡谷》（Nichols Canyon）。这幅估价约3500万美元（逾2.3亿元）的巨作乃艺术家创作生涯中最伟大的作品之一，堪称当今私人珍藏中最重要的霍克尼风景画。

　　《尼克尔斯峡谷》绘于霍克尼长达数十年之风景画艺术系列的初期，是艺术家在1970年代短暂探索摄影美学后，回归绘画创作初始所完成的仅两幅具代表性杰作之一。而另一幅是目前收藏于洛杉矶郡立美术馆（Los Angeles County Museum of Art）的《穆赫兰道：通往画室之路》（Mulholland Drive:The Road to the Studio）。

　　大卫·霍克尼《穆赫兰道：通往画室之路》》1980年作

　　洛杉矶郡立美术馆藏

　　作为当代艺术阐释洛杉矶风景之最精彩作品，《尼克尔斯峡谷》曾登上霍克尼艺术生涯中最重要的展览，包含1981年在伦敦皇家艺术学院（Royal Academy）举行、被誉为二十世纪最重要艺术展之一的“A New Spiritin Painting”，并分别于1988至1989年和2017至2018年致敬其持久不懈的艺术生涯所举行的大型巡回回顾展中展出。这幅霍克尼笔下的杰出巨作将于11月10日至12日联同其余三件由现当代西方艺术大师尚·米榭·巴斯奇亚（Jean-Michel Basquiat）、琼·米切尔（Joan Mitchell）及罗伊·李奇登斯坦（Roy Lichtenstein）所创作之纽约晚拍亮点拍品，率先于富艺斯香港中环艺术空间展出（仅限预约）。

　　富艺斯二十世纪及当代艺术全球主管Jean-Paul Engelen表示：“首次亮相拍场的《尼克尔斯峡谷》无疑是拍卖史上最重要的霍克尼风景画作品，于现有私人收藏中保存了近40年之久。这幅巨作也是霍克尼在艺术市场上首幅估价逾3千万美元的风景画作品，于此时此刻现身拍场，足以证明当代艺术市场的持续稳定发展及对旷世艺术杰作的渴求。”

　　1980年秋天，霍克尼自纽约返回洛杉矶，在大都市与自然环境交汇融合影响下，重新激发了他对风景画的创意。每日驱车前往工作室路上经过蜿蜒秀丽的尼克尔斯峡谷，深深震撼着霍克尼，他表示：“当你沉浸在尼克尔斯峡谷时，你对洛杉矶将完全改观，这些蜿蜒的线条似乎会深入你的记忆，化为灵感并走入画里。开始创作《尼克尔斯峡谷》时，我提起画笔，在这块大型画布上描绘出蜿蜒的曲线，恰似我每天经过的路。当时我住在树木繁茂的山坡上，每天至少往返工作室3至4次，不断映入眼帘的曲折蜿蜒道路和沿途的自然美景就这样深刻地烙印在我心中，成为我画笔下的作品。”

　　霍克尼非常喜爱这幅于1980年完成的《尼克尔斯峡谷》，因此当时决定自己保存而不打算出售。然而不久之后，他在巴黎老牌画廊Claude Bernard看中一幅毕加索的作品却犹豫是否该购买时，纽约知名的André Emmerich画廊即不假思索买下那幅艺术家所钟爱的毕加索作品以交换其《尼克尔斯峡谷》和《对话》两件画作。现在的藏家于1982年初在Emmerich画廊买下《尼克尔斯峡谷》后一直收藏至今，更彰显了此超凡之作的重要性。

　　从1960年代的游泳池到1980年代的加州风景画，在英格兰北部寒冷环境下成长的霍克尼，于明媚的加州阳光洗礼下，醉心于创作，而他以洛杉矶的生活及风景为主题所创作的系列，也成为他最经典的标志性作品。《尼克尔斯峡谷》是艺术家加州风景画系列的早期创作，这一系列绘画巧妙地将世界描绘到二维平面，如同电影叙事手法般呈现将风景尽收眼底的观感，使人有身历其境的感知经验，并让人联想起以狂野的色彩使用和强烈的视觉冲击而为人所知的亨利·马蒂斯（Henri Matisse）和安德烈·德兰（André Derain）等“野兽派”艺术先驱的创作笔法。这是一幅令人叹为观止的作品，它凸显了霍克尼敏锐的观察力，及其通过与美术史传统对话所重新解构的霍克尼式当代艺术。

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