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佳士得将呈现塞尚杰作《静物》 作为全新10月拍卖周焦点

时间:2020-9-6 8:58:05  来源:雅昌发布

  埃德塞尔及埃莉诺· 福特庄园珍藏

  保罗· 塞尚

  《有牛奶罐、甜瓜和糖罐的静物》

  水彩、铅笔、纸本, 1900 至 1906 年作

  估价约 2500 万美元

  1929 年 11 月纽约现代艺术博物馆开幕首场展览巨作

  “我想用一个苹果为巴黎带来惊喜……这些苹果喜欢成为肖像画的主角。 它们坐在那里,彷佛为自己慢慢变色而感到抱歉。 它们散发迷人的芳香, 诉说已离开的田野、曾经滋养它们的雨水,以及曾看过的日出。”—保罗· 塞尚

  保罗· 塞尚(Paul Cézanne) 于 1900 至 1906 年创作的《有牛奶罐、甜瓜和糖罐的静物》 (估价约 2,500 万美元) 将成为佳士得于 10 月 6 日举行的二十/ 二十一世纪艺术晚间拍卖领拍之作,这幅出类拔萃的水彩静物画原珍藏于埃德塞尔及埃莉诺·福特庄园, 该座位处密歇根州格罗斯波因特(Grosse Pointe Shores)的庄园由埃德塞尔· 福特(Edsel Ford) 于 1933年买下。 这幅大师杰作于 1929 年在纽约现代艺术博物馆的首场展览中亮相, 现在更会成为佳士得纽约 10 月全新二十/ 二十一世纪艺术拍卖的瞩目焦点。 作品将会由 9 月初展开全球巡展,并于 9 月 1 至 4 日及 9 月 9 至 11 日分别到达佳士得香港和佳士得伦敦,欢迎客户预约观赏。

  印象派及现代艺术部副主席 Conor Jordan 表示:“塞尚后期迷人的水彩画作展现对色彩的探究和严谨的构图, 令观赏者心往神驰,因此一直被誉为其艺术成就的巅峰之作。 《有牛奶罐、甜瓜和糖罐的静物》 是此系列中最大胆和最臻美的作品之一,阔大的尺寸和细腻交错的笔触,汇集丰富绚丽的色彩和精准的铅笔线条,是数十年来拍卖会上最杰出的塞尚水彩作品。”

  塞尚自 1900 年至 6 年后他离世期间所创作的水彩画, 凝聚了他毕生对绘画的研究成果,也是其艺术创作的最后一个巅峰。 这些徘徊于抽象边缘的创作, 成为他最具颠覆性的代表作。 《有牛奶罐、甜瓜和糖罐的静物》是塞尚水彩画的极致之作,也开创了如今所熟知的现代艺术。

  此画的来源显赫不凡,第四代亦是最后一代瓦格拉姆王子亚历山大· 贝尔蒂埃(Alexandre Berthier) 经由著名艺术商安布鲁瓦兹·沃那(Ambroise Vollard) 购藏, 但前者于第一次世界大战期间身亡, 而画作亦于 1929 年辗转被送到美国,并于 1933 年成为福特夫妇的家族珍藏。《有牛奶罐、甜瓜和糖罐的静物》将会成为近 40 年来拍卖会上最顶尖的塞尚水彩画作。

  福特家族代表着美国的创意精神,正好配合此画开创先河的风格。 埃德塞尔· 福特是美国工业家暨福特汽车公司创办人亨利· 福特(Henry Ford) 的独子,作品一直由埃德塞尔与妻子埃莉诺收藏,直至埃莉诺于 1976 年逝世后, 遗赠予私人基金会,基金会及后正名为【埃德塞尔及埃莉诺·福特庄园】 。

  福特家族和他们的庄园近百年来也令世界各地的人为之神往,原称 「 GauklerPointe」的大宅位于底特律东北 15 英哩的圣克莱尔湖西岸, 建筑考究,保存完好, 完美体现美国的庄园时代。 位于 Grosse Pointe Shores 的福特庄园印证了著名园景建筑师延斯· 赞臣(Jens Jensen) 、知名建筑师阿尔伯特· 卡恩(Albert Kahn) 与埃德塞尔和埃莉诺之间的创意合作。

  Gaukler Pointe 于埃莉诺在 1976 年离世前一直为私人宅第, 但她希望保留家族拥有的庄园,在日后开放予公众参观,惠泽社群,于是家族成立基金会,并在 1978 年开放庄园。 大宅后来成为福特庄园,不但成为著名的旅游景点, 同时亦令家族引以为豪。 2016 年,福特庄园更成为美国国家历史名胜, 为庄园增添无上光荣。 现在, 公众可以在庄园和花园游览或举办活动。 是次拍卖的收益将会拨作福特庄园的营运资金,让董事会能一直保护和修复这座国家历史名胜。

  塞尚与印象派

  《有牛奶罐、甜瓜和糖罐的静物》 的背景包括桌面以及冲泡咖啡或茶的用具, 估计在早餐时段绘画,因为塞尚喜欢在早上的明亮光线中作画。 他铺上一张白色的经典法式桌布, 桌布只有一条简单的红色饰带, 上面摆放一个蓝色珐琅茶壶、白色牛奶罐和瓷制糖罐,这些元素虽然简单平凡,却能组合出形态和色彩多变、对比鲜明的视觉盛宴。 不过, 画作的主角是水果——一个尚未切开的圆形绿色西瓜,放在略远处,偏离构图的中心位置,但仍然是视觉的焦点,以及画作构图透视法的消失点。在创作的最后阶段,塞尚重新调整了创作手法,更加贴近印象派的理念。 塞尚此阶段的作品更注重描绘艺术家本身的感受,而非客观自然的主题,正如莫奈(Monet)在世纪初于其《睡莲》系列中所表达的思想相同。

  塞尚于 1904 年 5 月在写给年轻画家埃米尔· 贝尔纳(émile Bernard) 的信中表示: 「我的进展非常缓慢。 眼前的大自然非常复杂,永远有需要改进的地方。 画家必须看清楚自己的绘画对象, 真正地感受,然后才能表现出个人与众不同的力量。 」塞尚以这种经典的手法启迪了同时期的年轻艺术家。克莱门特· 格林伯格(Clement Greenberg)在1951 年写道:「马蒂斯(Matisse)、野兽派、表现主义和立体主义艺术家,全部也延续塞尚、高更(Gauguin) 和梵高(Van Gogh)未完成的研究,最后创造出抽象画, 那是不再拘泥于透视此最具视觉平面化的西方绘画艺术。 」

  展览(只限预约) :

  香港 2020 年 9 月 1 至 4 日

  伦敦 2020 年 9 月 9 至 11 日

  纽约 2020 年 10 月

  拍卖(现场及现场直播)

  2020 年 10 月 6 日(星期二)晚间拍卖

  纽约佳士得洛克菲勒中

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