贴身的关爱.义拍专场

　　一夜寒雨，武汉气温从20℃骤降至-2℃，湿冷刺骨，为防传染不能使用空调的房间，江城早春潮湿的被窝、持续穿着密闭的防护服，北方带来的保暖内衣里积满汗水，把身体泡得发白……聚焦医护人员的贴身防线！

　　一床电热毯，一片暖宝宝，一套速干内衣，一份护理用品……行动！

　　所以，吴晓波频道主办、史金淞工作室联合发布，与新匠人新国货促进会、雅昌艺术网共同发起慈善义拍，帮助“失焦”的他们！

　　感谢艺术家们的无私捐助，义拍筹款将100%用于帮助上述失焦人群！

　　这次义拍活动，集合了邱志杰、陈文令、谭勋、冷军、邬建安等众多国内知名艺术家，作品类型众多，包括水墨、书法、油画、雕塑、瓷器等。（拍卖联系人：傅汉林 tel-13477022709 微信同号）

　　“聚焦行动”艺术家作品义拍第四场开拍时间

　　2020年2月15日 19:30

　　“聚焦行动”艺术家作品义拍图录（四）

　　刘京作品 鼠先生来了

　　尺寸：画芯 28 x 28cm

　　材质：套色油印木刻

　　画布材质：:经典版画纸

　　画框：原木内框(绷板)

　　前挡板：无(塑膜)

　　创作年代：2019 版数：20

　　创作说明

　　套色油印木刻工艺流程:

　　1、草稿绘制。形成完整的画面设计，并设定套色方案。

　　2、分版与拷贝。将图像依据不同的功能分别拷贝至3块木版上。

　　3、刻版。将3块版依次刻好备印。

　　4、试印打样。多次试印，不断调整印制方式，并将颜色调整至最佳的效果。 (套色可以由浅色到深色，也可以由深色到浅色或从中间层次开始)。

　　5、正式印制。依照打样的最佳效果，正式印制。

　　6、签名，装裱，完成。

　　艺术家简介

　　刘京，1983年生于湖南省娄底市。中国美术家协会会员，湖南省美术家协会版画艺委会委员，湖南省美术家协会综合材料艺委会委员。长沙师范学院副教授。

　　李军政作品 皮层8

　　尺寸：40x40cm

　　材质：木板、 丙烯

　　创作年代：2018

　　创作说明

　　我在木板上反复涂抹丙烯颜料，颜料的色层由下至上渐变，直至丙烯材料一遍又一遍的堆积到我想要的厚度，再用刀在堆积的丙烯上面切割线条，直至线条堆积覆盖整个画面。随着时间维度的推移以及我的动作的进行，所有切割出来的立体的线条在二维和三维的两个维度自动生成一个系统的肌理和图像。

　　我的创作探讨的是绘画中的动作与时间以及画面自动生成的物性空间之间的关系。同时在作品中呈现了机械重复与人的手迹中不可控因素之间的冲突和关系。这就像是造物主造物一样，看似有规律和逻辑却又充斥着意外与惊喜。他将自己的绘画逼到绝境，再用一种近乎苦修的方式寻求新的路径，在不断的实验中慢慢拓展出绘画新的维度。

　　艺术家简介

　　李军政，男，1991年7月出生于四川达州，现居重庆，重庆市美术家协会会员、重庆市油画学会会员，四川新锐油画院特聘画家。2015年6月本科毕业于四川美术学院油画系，获学士学位，2018年研究生毕业于四川美术学院油画系，师从翁凯旋教授，获硕士学位。作品入选第六届全国青年美展获优秀奖、第十三届全国美展油画作品展、第十三届全国美展综合材料作品展、第十三届全国美展获奖提名及进京作品展、首届重庆油画双年展获“提名奖”、inter-youth国际青年绘画展获“创作奖”、入围2019年ARTCLOUD中国SAP艺术大奖。多件作品被今日美术馆、宝龙美术馆、四川美术学院美术馆、宁波美术馆，遵义美术馆，韩国eland集团，四川美术学院油画系文献库，等机构及私人收藏。

　　杜荣坤作品 意识的漩涡

　　尺寸：40x30cm

　　材质：布面综合材料

　　创作年代：2018

　　艺术家简介

　　杜荣坤，1983年生于福建泉州，现工作在福州。

　　2007年毕业于福建师范大学美术学院获文学学士学位。

　　2018年受邀荷兰阿姆斯特丹新星星艺术奖驻地项目，访学欧洲。

　　刘建明作品 底色

　　尺寸：30cmX40cm

　　材质：布面油彩

　　创作年代：2018

　　创作说明

　　作品是我对抗自身艺术创作中惯性的过程体现，重新寻找一种鲜活的状态，让自己回到真实的处境中，使自身的实践真正流动起来，避免自我固化与满足，让自己肉身保持敏感状态。

　　艺术家简介

　　刘建明，男,1989年出生于江西省，现创作生活于重庆

　　2015年毕业于四川美术学院油画系获艺术学硕士学位

　　2011年毕业于西华师范大学美术学院获文学学士学位

　　2015--2016年度四川美术学院青年艺术家驻留计划

　　2018年新星星艺术奖海外（荷兰阿姆斯特丹）驻留计划

　　中国美术家协会会员

　　唐国志作品 维他命—10

　　尺寸：50X55cm

　　材质：布面油画，胶瓶

　　创作年代：2016

　　创作说明

　　创作上经常采用平面、空间、体积等元素介入组合，以精神永恒性和真实性关系 为主要脉络，探寻事物和世界的本源，以极其忍耐的挤点堆积方式构成物我相容 的生命体验。企图构建生存意志，主导精神内核和延续积极的态度;同时抽离语 境观照和判断，既是消解生命的过程，又是重建意志和力量;试图共同架构起美 学秩序，建立精神空间和与现实之间建立新的秩序;并不断涉及物质与非物质， 空间与非空间，存在与消失，无形与有形等玄学上及禅学上的思考和实验。生命本体随时间推移深化存在，进而拓宽生命的维度及意义。

　　艺术家简介

　　唐国志，1981 出生于湖南省张家界市，现居北京。

　　于轶文作品 黑色系列1

　　尺寸：30x30cm

　　材质：布面油画

　　创作年代：2018

　　创作描述

　　以直面生活写生的方式创作，选材于农村环境中人或物来追寻人生活的轨迹、生命的痕迹。

　　于轶文，1981出生于湖南，2003年至2007年就读于中央美术学院，获文学学士学位；2009年至2013年就读于中央美术学院，获文学硕士学位；2013年7月至今任教于湖北美术学院油画系

　　吴连兆作品 有条形码的风景

　　尺寸：70x135cm

　　材质：纸本水墨综合材料

　　创作年代：2015~2018

　　创作说明

　　吴连兆将树从中国山水中抽离出来，只取局部的一个元素，作品的树没有看到树根，也没有看到树的边缘，让我们的视觉的想象辽无边际的树、树林，在一个方块平面空间里的空间，和如何面对生活和死亡有一种直接的关系，但这种关系是通过不可接近和神秘化来实现。

　　山水必定隐藏着“树”“树林”，吴连兆也想通过“树”“树林”隐藏着山水，故以哲理、诗意、书骨、墨韵入画，去表现“误入林中”树与林朴野、斑驳、自然而又绚烂之美，画作苍茫幽谧、沉静拙厚。

　　这个条形码的红色带有宗教性，有点像故宫的红色像中国古代建筑里面的红色，很神圣，很神秘的感觉。但是把一个条形码贴在这个传统的水墨上，产生了碰撞，这个条形码用材料是工业的材料，条形码是西方的东西，也是当代的东西，这就很有意思，隐喻在里面。条形码是商品的标签，也可以说是人消费的欲望，社会的见证。传统——水墨——工业材料——条形码，一种网络的关系。商品的标志，消费社会的符号，用工业材料印融合水墨作品中，接而连接着人.社会此刻的状态，传统、人、消费社会、虚拟时代有着更多的隐喻。

　　艺术家简介

　　吴连兆，生于广东茂名， 毕业于浙江师范大学，现工作生活于杭州，职业艺术家。

　　项一 作品 镜心

　　尺寸：150X60X20CM

　　材质：综合材料

　　创作年代：2019

　　作品重量：10KG

　　创作说明

　　镜面的反映和吸纳，无量无边。镜心，镜面的中心，光线反射折射的聚点，使镜中心成为没有阴影的存在。亭阁是中式园林的雅趣。无论镜子里反映如何的万千变化，亭阁如立于静水之中般平静。这种内心和外表两方面所追求的宁静和明亮正是东方文化的共性。

　　艺术家简介

　　项一（祎），1981年生于湖北。

　　2006年 毕业于湖北美术学院雕塑系;

　　2009年 毕业于湖北美术学院雕塑研究生;

　　2009年至2016年 任教于西安美术学院雕塑系;

　　2016年至今 西安美术学院雕塑文化学博士在读;

　　现工作于湖北省美术院，副教授。

　　梁文穿作品 宿

　　尺寸：130x45cm

　　材质：黑砂

　　创作年代：2018

　　艺术家简介

　　2019 中国陶芸展(日本 甲府)

　　2019 空间句法“无界”陶艺展 (中国 成都)

　　2018 中韩交流展 (韩国 )

　　2018 重庆金山意库《宿烧》个人艺术展(中国)

　　2018“家宴——话桑麻”黄桷坪常驻艺术家作品邀请展 ( 重庆 )

　　2018 尧空间 2017-2018 柴窑跨年烧 : 生生不熄——这一窑我们为 老魏烧公益活动 及公益展 ( 中国 重庆 )

　　2017

　　四川美术学院手工艺术 学院《跨界设计工作营集群计划三》

　　项目最终成果展 : 手工艺?展览 | “荥经-银色七月”( 中国 重庆 )

　　四川美术学院手工艺术学院《跨界设计工作营集群计划三》项目 -- 七月工作坊 ( 中国 荥经 )

　　第三届南京国际美术展 ( 南京 )

　　2016-2017 驻留重庆市十方艺术中心为期一年艺术创作与交流 : 陶 瓷艺术体验活动 重庆智灵智障人士社区援助中心艺术品捐献公益活动 ( 中国 重庆 )

　　2016 北京启动展青年 100 ( 中国 北京 )

　　2015 四川省美术家协会颁发先进个人奖

　　2014 陶埏—新语 中国当代陶瓷艺术家作品三年展 ( 广东 )

　　2014 第五届新星星艺术节 ( 中国 北京 )

　　2014 南京国际美术展 ( 中国 南京 )

　　2014 第十二届 全国美术作品展 ( 中国 西安 )

　　2014四川省美术协会举办为迎接第十二届全国美术作品展省美展 ( 中国 成都 )

　　2012-2014 于雅安荥经研学砂器:传统碳烧地坑窑 ( 高温乐烧 ) -- 火 、土、水 、中砂到器的生成法- ( 中国 荥经 )

　　唐明伟作品 中国大字3a

　　尺寸：70cmX70cm

　　材质：布面综合材料

　　创作年代：2015

　　艺术家简介

　　唐明伟，1985年出生于四川，2008年毕业于四川美术学院油画系。2006年开始专注几何抽象创作，致力于表达理性中精确带来的美感！这其中包括能实现尺规作图的一种精确的逻辑以及通过刻度去量化去标记这样一种精确所带给人的一种刺激。同时通过给几何图形一个投影的方式重新给几何的观念一种空间，然后我喜欢了解数学各个领域并用它们特有的方法来发现一些有意味的纯粹的图形。

　　郑龙一海作品 小径分叉的花园＃005

　　尺寸：54x79cm

　　材质：纸本水彩，植物拼贴

　　创作年代：2016

　　创作说明

　　该系列作品名称《分岔小徑》（A forked path）出自阿根廷作家博尔赫斯小说“小径分叉的花园”，此作品表达的内容与小说的情节没有具体关联，是我对博尔赫斯文学气质的个人化解读，图像语言的视觉化呈现对文学故事情节而言是不准确的，好比文字无法形容音乐的玄妙。由此引出一个议题－那么世界上，到底有什么事物是绝对准确的？几乎没有。博尔赫斯小说的关键内容是迷宫，花园只是其隐喻的意象，在花园迷宫般的语境里，我杜撰了种种女性与森林的故事情节，也输入了一些无意义的视觉书写，或许拍摄过程中挥发了荷尔蒙对身体引发的副作用，也或许是审美的强迫症让镜头故意虚焦。《小径分叉的花园》通篇探讨时间与空间的问题，它的谜底是“时间”－全文决然没有出现时间二字。博尔赫斯开了个狡黠的玩笑，为他那小小的迷宫涂上了一层保护色：小说的主题与结构也是“分叉”的。

　　艺术家简介

　　郑龙一海，2012年毕业于广州美术学院油画系,广州美术学院跨媒体艺术学院硕士生。生活工作于广州。

　　2018年参与荷兰阿姆斯特丹新星星艺术奖驻地项目，访学欧洲。主要创作方式包括：绘画、摄影、手工书、动态影像等。其作品曾展出于今日美术馆、南京艺术学院美术馆、中国美术学院美术馆、喜玛拉雅美术馆、21世纪民生美术馆、广东美术馆、广州美术学院美术馆、三影堂摄影艺术中心、中国连州国际摄影年展、集美阿尔勒国际摄影季、荷兰阿姆斯特丹AAF艺术博览会等。

　　田亮作品 花珠宫霓

　　尺寸：34x34cm

　　材质：没骨 皮纸纸板

　　创作年代：2019

　　艺术家简介

　　田亮，山东桓台，副教授，湖北省书协会员，湖北省青年书协会员。

　　董鹤作品 瑞德西韦（希望）

　　尺寸： 100X150cm

　　材质：布面丙烯

　　创作年代：2016

　　创作说明：

　　把作品名字更改为瑞德西韦就是因为这个药很有可能会是一个可以看见的希望。

　　艺术家简介

　　董鹤，1982年生于辽宁辽阳，2009年毕业于中央民族大学油画系，2018年阿姆斯特丹驻留项目，现居北京。

　　季鑫作品 伊甸园 NO.1

　　尺寸：30x11x9cm

　　材质：布面油画

　　创作年代：2019

　　艺术家简介

　　季鑫，1988年出生于江苏省南通市，2010年毕业于中国美术学院油画系本科，2013年毕业于中国美术学院油画系研究生，现工作于杭州与上海

　　张钊瀛作品 人民广场NO.12

　　尺寸：120×100cm

　　材质：布面油彩

　　创作时间：2016-2019

　　艺术家简介

　　张钊瀛，1988出生于广州，2013毕业于四川美术学院，2015毕业于布鲁塞尔艺术学院

　　“义拍筹款将100%用于帮助上述失焦人群”

　　“感谢艺术家们的无私捐助”

　　拍卖联系人：傅汉林 tel-13477022709

版权与免责声明：

【声明】本文转载自其它网络媒体，版权归原网站及作者所有；本站发表之图文，均出于非商业性的文化交流和大众鉴赏目的，并不代表赞同其观点和对其真实性负责。如果发现有涉嫌抄袭或不良信息内容，请您告知（电话：17712620144，QQ：476944718，邮件：476944718@qq.com），我们会在第一时间删除。