时间:2019-6-26 17:58:17 来源:雅昌艺术网
春色怡人 群芳荟萃
2019年朵云轩春拍
近现代书画撷英
张大千?荷花
设色纸本?立轴
89×58.5 cm
春色怡人,群芳荟萃。2019年朵云轩春季拍卖在此万物萌生之时拉开序幕,多年来朵云轩一直致力于打造和发展近代书画,作为朵云轩的传统优势项目,这次依旧为各位藏家精选了诸多精作佳藏,与您再次相约四季酒店,共享饕餮盛宴。
张大千的一生是丰厚而又多彩的,大风堂下的众生在一代大师的带领下开创了整个中国近代书画的风貌。从山水到花鸟,从工写到泼墨,从清雅到浓艳,可以说没有一个画家可以像大千一样如此随心所欲地去抒写。江南的市井街头,纸醉金迷的都市生活成为一代大师的基石,故土的青城山脉是其山色的脊梁,敦煌端庄典雅极具庙堂之气的造像贯穿其灵魂。读万卷书行万里路,名山大川乃至一草一木都已融入了血脉之中,古意浓厚的传统笔墨使得大千先生的作品无论身处何地,身处哪个时代都将被受追捧。此次朵云春拍依旧为各大藏家精心挑选其精品力作,定将不失所望。
溥儒?大漠之舟
设色纸本?镜片
70×36.5 cm
说明:藏家直接得自作者本人
同样,被誉为渡海三杰之一的另一位大师溥心畬,山水清新典雅,朱竹更彰显出君子风度。旧王孙的笔墨总能为人带来无尽的遐想,书文尔雅每每观其画作都会忘却城市的喧杂。在画面上的任何一个部位,无论在表现的技法、形式、以及意念上,他作品的那种文人心灵、鱼樵耕读的向往,还有远承宋人体察万物生意,皆可谓完全谨守传统中国文人精神。他的作品从未落于古典形式的僵化,富含生命内涵的真实与精采,只因世界本来如此。此番出自同一藏家的溥儒佳珍更是难得的精品之作。
画者,工之余。诗者,睡之余,寿者,劫之余,此白石之三余也……如此之言出自白石老人之口略显谦虚,笔力遒劲在于近代,唯白石不让也。强化色彩表现力,把黑作为一种色彩和其他色彩的对照。齐白石在传统的基础上大胆地引进了民间艺术的审美特色,使色调更加纯化。齐白石保留了以墨为主的中国画特色,用更浓重的墨染树立形象的骨干,而对花朵、果实、鸟虫往往施以明亮的饱和的色彩,是将文人的写意花鸟画和民间艺术构成了一个新的艺术综合体。
作品的题材总是能够雅俗共赏、相得益彰。现世的贫穷、纷乱,使齐白石更企望于未来,长寿是福,是希望。无论是谁,是在哪个时代,这都是人们心中的祈愿,白石老人正是以这种独有的艺术审美给观赏他画作的每一个人带来福与希望。“莫道长年亦多难,太平看到眼中来。”一个画家能够成就大名,非但要有手艺,还能为人带来希望。
傅抱石?赤壁赋
设色纸本?镜心
88.5×57 cm
说明:藏家家属系原国民党政要,在重庆时直接得自画家本人
负有“南北二石”之美名的傅抱石,所绘是抒写自我的文人画,能够抓住中国人的心,神游古画便会给人带来一种共鸣。
傅抱石深得古法之妙,却毫不客气地批评文人画家的弊端,只有技巧的熟与不熟,没有新样式的创造。这种陈陈相因的画风束缚了中国画的发展,虽有笔墨灵性之口号,却在斗室之中,为笔墨所困。只有公式的练习,没有自我的抒写。笔墨是潇洒的、酣畅的。从金刚坡走出的抱石皴,一带山石回环、江流湍急、树林苍茫又常年处在云雾缭绕之中,朝夕饱看山色,方得自然之妙。先生所画雄浑、朴茂,天马行空。欣赏的是先生画卷中抒写性情的文人笔墨,更是这个时代的民族精神。
王震?寿桃图
设色纸本?镜片
130×71 cm
在中国近现代画坛上,黄宾虹是一位里程碑式的画家。其集大成的画风与丰富多变的笔墨中,蕴涵着精深的民族文化精神与自然内美的美学取向。几十年来,黄宾虹的绘画一直受到美术界的广泛关注,并逐渐释放出巨大的能量,深刻影响着当今中国画坛。黄宾虹一生经历丰富,并得享高寿,这使得其画风有着多重风格的转换。笔墨彰显时代,黄宾虹自幼喜画,毕生专攻山水,然而不同于其晚年墨色浓重的山水画,遒劲的笔力更能呈现出花卉的清新雅致。潘天寿曾说过:“人们只知道黄宾虹的山水绝妙,花鸟更妙,妙在自自在在。”只因有着山水的笔墨功底,所作花鸟自然化厚重为轻灵,出谨严而“自在”。富含文人气息的清新典雅,又有着民间绘画婀娜的色彩,雅俗共赏相得益彰。
郊游乡野之间,捉蟾捕鱼是男孩儿时的乐趣。有着岭南风采的方人定才华出众,其一生探索不断,推陈出新,勇于尝试,敢于否定,在思索、创造与进取中为世人留下了很多佳作。从先生早年研习传统中国画到融入“浮世绘”技法,又受东洋艺术的影响,从山水花卉翎毛走兽转向于人物。而后又赴美国考察和学习西洋绘画,一次又一次的探索,在艺术观念和技巧上的转变,最终使其对中国画得以改造与创新。从线条到结构、从水墨到色彩,不受任何画派的约束,在他的画作中既能看到西方的艺术技巧又能看到东方的哲学思想。时至今日,或许早已忘记了田间的泥泞,或许早已忘记了追逐的乐趣。然而方人定的这一作品又再一次的将我们带回那个时代,玩闹、嬉戏、无忧无虑……
林风眠?早春图
设色纸本?镜片连框
47×69 cm
说明:上款人为原上海美协秘书长蔡振华夫妇
林风眠?春柳
设色纸本?镜片连框
65×64 cm
说明:来源于苏州桃花坞年画社领导,其家属提供
在近代,林风眠毕生致力于艺术教育和绘画创作。在留法期间,他认真学习西洋画法,并融入中国文化,创作了许多以反封建为题材的油画。回国后,对中国传统绘图,隋唐山水、敦煌石窟壁画、宋代瓷器、汉代石刻等等一一加以研究。对传统文学、诗词、音乐的学习,丰富了自己的素养。他遵循了文化的传统,强烈反对以因袭前人墨守成规的态度来进行绘画,没有一味的谄媚西洋,始终以东西艺术相互沟通、取长补短的方式来创作。密不透风的结构,强烈的装饰性与现代感,深沉的笔墨饱含着传统绘画的血肉。这一独特的风格时至今日都如此让人震撼。
吴冠中?旭日东升
设色纸本?镜片
68×137.5 cm
说明:附现藏者1989年购入文件
一轮红日旭东方,江水灵动,山峦叠嶂,居室幽静,正是典型的吴冠中的笔墨。秉承着先生林风眠的思想,打破传统文人画崇尚水墨的思想,靓丽的色彩舞动于黑白的线条之上。如身临其境般的立于其上,一砖、一瓦、一路、一水、一枝、一叶、飞鸟、旭日都是那么似曾相识,又那么虚幻,无法触及。细腻、遒劲、灵动对吴老画作的赞美之词无暇盛举。抽象的色彩与线条,流露出中国传统的文化底蕴,这使得先生的画作走向世界,为世界的艺术殿堂增添一隅东方的色彩。
?吴湖帆?紫云仙杖
设色纸本?立轴
67×27.5 cm
海上书画的代表吴湖帆,在朵云轩向来不乏其精品力作的呈现。山水画从清初四王而上追宋元,毕生致力于融南北二宗精髓为一炉的大成努力。破解了青绿的画法秘诀,使得自身的创作水平跃上了一个崭新的台阶。山谷、白云、松林、溪流画面极尽宋元之美,正是每一位收藏家的心中所好。
近代的变迁,欧式风潮引入浦江,西洋绘画的光、色、透视等技法影响了中国的山水画。时居吴中的陶冷月尚名善镛,“虡业维枞,贲鼓维镛。於论鼓钟,於乐辟廱。”从四王山水到徐渭、恽寿平的花卉,水彩、油画、素描都进入了他的艺术视野。情致幽淡闲放,意境空灵超逸,融中汇西,他的磬声之美、镛声之亮,敲响了整个时代的乐章。这种传统和现代感的统一,得到了文化界、艺术界人士的推崇。
金陵画派中,钱松喦的作品始终炙手可热,作品的构图、笔墨、色彩、题句都匠心独具,不落俗套。这需要艺术家除了拥有极高的绘画技巧之外,深厚的文化底蕴更是不可或缺的一部分。骨法用笔、雄浑古拙是其山水的风貌,大胆的颜色使用令其作品过目难忘。新中国成立后,一大批从民国走过来的老画家,主观上承接了民国肇始的中国画创新使命,开始走向社会生活,进行写生创作,客观上受到文艺为政治服务的政策指引,使中国画创作有了新的内容,强烈的民族风格与时代背景同样深深的刻画在他的作品之上。伴随着时间的推移,其作品的价值还会得到进一步的确认,也会得到艺术品市场的进一步的追捧。
谢稚柳?山幽清远
设色纸本?镜片
44×33.5 cm
流畅飞扬、运笔自如,深厚的功力幻化出古拙奇峭的山水。墨色与留白相交叠,茂林与山峦相堆积,阴阳两面彰显出地道的东方哲学。尤其是那独创的风貌,神奇的笔墨,灵变的意韵,具有一种引人入胜的美感。作为此次春拍的亮点,海上画坛的领袖人物唐云、朱屺瞻的精品佳作亦将一一为大家呈现。
书法的线条,一黑一白、一阴一阳,流露着东方哲学。朵云轩致力于中国传统书画,对书法有着极高的推崇,于右任的作品作为近代书家的标杆在朵云轩更是屡创新高。近代以来如此等才情者寥寥,不负大师之名,藏先生之笔墨,珍时代之记忆。
当今社会的发展日新月异,城市中人们脚步匆匆。然而,如此春日佳期何不放下手中烦杂,细细品味这一份份画作中的恬静,茶余小坐观赏之时,您定会感受到此次朵云轩2019春季拍卖已经为您送上一席佳珍,定会把您带入这桃源仙境之中。
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