?由杰夫·昆斯（Jeff Koons）《兔子》（Rabbit）领衔的11件具有颠覆性意义的重要艺术作品将集体亮相5月举行的佳士得纽约二十世纪艺术周，成交总额预计将超过1.5亿美元。部分精选拍品现正于佳士得香港艺廊展出。

　　S.I. 纽豪斯（S.I. Newhouse，1927-2017）是二十世纪至二十一世纪最重要的艺术收藏家之一。他是媒体界举足轻重的人物，旗下的媒体帝国出版包括《纽约客》（The New Yorker）、《Vogue》、《名利场》（Vanity Fair）和《建筑文摘》（Architectural Digest）等重要出版物。他是对美国文化生活产生重大影响力的关键人物。

　　纽豪斯家族顾问Tobias Meyer表示：“S.I.拥有敏锐的直觉与强大的求知欲，他如饥似渴地品读他所崇拜的艺术家作品，一旦一件艺术品符合他严苛的标准并决定要收入囊中，就没有什么能够阻止他。”

　　“S.I. 热爱追寻艺术。”S.I. 的妻子维多利亚·纽豪斯（Victoria Newhouse）说，“对于他而言，收藏艺术品和与艺术品共同生活一样令人满足。”

　　今年5月，佳士得纽约将隆重推出S. I. 纽豪斯珍藏中的11件非凡艺术作品，每一件都代表着他对艺术作品在品质与历史意义上无可置疑的高雅品味以及与生俱来的艺术嗅觉。

　　从塞尚（Cézanne）的《水果与水壶》（Bouilloire et fruits，估价范围：4,000万美元，1888-1890年作）到安迪·沃霍尔（Andy Warhol）的《小电椅》（Little Electric Chair，估价：600-800万美元，1964-1965年作），这11件作品反映了现代艺术发展历程中的重要时刻。

　　没有一件艺术品比杰夫·昆斯作于1986年的雕塑作品《兔子》（估价：5,000至7,000万美元）更能展现纽豪斯先生对颠覆性非凡艺术品所具有的敏锐嗅觉。这件作品可谓是艺术史上至关重要的里程碑式作品。

　　杰夫·昆斯（1955年生）《兔子》，不锈钢雕塑，104.1 x 48.3 x 30.5 cm. ，1986年作。共有三个版本和一个艺术家版本，此作品为第二版本，估价：50,000,000 - 70,000,000美元。佳士得纽约将于5月15日举行的战后及当代艺术晚间拍卖呈献此作品

　　1986年，在Sonnabend画廊举办的New-Geo展览上，首次展出的《兔子》标志着传统雕塑概念的结束，以及当代艺术新时代的开端。作为仅有的四个版本之中的一件，将于5月15日在纽约战后及当代艺术晚间拍卖上呈现的这件作品更是私人收藏中的孤作。

　　佳士得战后及当代艺术主席Alex Rotter表示：“对我而言，《兔子》是具有‘反大卫’意义的。它标志着传统雕塑的终结，和重新定义绘画概念的杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）的《31号》一样，在雕塑艺术发展史上掀起了颠覆性的创新革命。从我进入拍卖行业的第一天起，这件作品就是我梦寐以求想要经手的艺术作品。”

　　从S.I. 的珍藏中，你可以看到他对人类充满好奇的宽容与善意，以及对事物复杂性的深刻理解。

　　—— Tobias Meyer

　　独具魅力的《兔子》展现了其创作时期所特有的时代精神。这一时期充斥着个人财富的爆炸式积累和对制造流行文化永不满足的渴望。这件作品同时激发出欲望、幽默和奉献的复杂情感。

　　近30年以来，《兔子》已经成为当代艺术名副其实的标志，成为在西班牙毕尔巴鄂古根海姆博物馆（Guggenheim Museum Bilbao）、巴黎蓬皮杜艺术中心（Centre Pompidou）、纽约惠特尼美国艺术博物馆（Whitney Museum of American Art）、伦敦泰特现代美术馆（Tate Modern）、凡尔赛宫（Chateaude Versailles）、布洛德博物馆（The Broad）、芝加哥的当代艺术博物馆（Museum of Contemporary Art）以及旧金山现代艺术博物馆（San Francisco Museum of Modern Art）举行的众多重要展览中的明星展品。

　　保罗·塞尚（1839-1906）《水果与水壶》，油彩 画布，48.6 x 60 cm.，估价范围：40,000,000美元。佳士得纽约将于5月13日举行的印象派及现代艺术晚间拍卖呈献此作品

　　保罗·塞尚作于1888至1890年间的《水果与水壶》则象征着现代艺术史上的另一个里程碑时刻。塞尚仔细揣摩物体在形状、颜色和纹理上的细微差别，以丰富饱满的笔法描绘出一组置于桌面上的静物，所展现出的出色美学视野令他的艺术作品成为二十世纪艺术领域的革命性力量。

　　“S.I. 纽豪斯无与伦比。”佳士得纽约印象派及现代艺术部主管Max Carter评价道，“从美妙绝伦的塞尚静物画作到梵高（van Gogh）的《疗养院花园里的树》（Arbresdans le jardin de l’asile），在这些杰作之前驻足停留会带来无穷灵感。”

　　文森特·梵高（1853-1890）《疗养院花园里的树》，油彩 画布，41.6 x 33.5 cm. ，1889年作于圣雷米，估价范围：25,000,000美元。佳士得纽约将于5月13日举行的印象派及现代艺术晚间拍卖呈献此作品

　　1889年10月，文森特·梵高创作了这件《疗养院花园里的树》（估价范围25,000,000美元）。作品描绘了圣保罗疗养院（Saint-Paul-de-Mausole）的花园小径。梵高是自愿入院的病人，并在那里待了四个多月。他在这间位于圣雷米、由修道院改建的疗养院里完成了众多知名画作，包括他于当年6月18日所作、现藏于纽约现代艺术博物馆的著名作品《星夜》（Starry Night）。

　　梵高笔下秋景中所融合着炽热红色与黄色调预示了马蒂斯（Matisse）日后野兽派的生动色彩和充满活力的笔触。20年后，当此作在柏林和苏黎世展出时，曾令德国表现主义运动新生艺术家们赞叹不已。

　　安迪·沃霍尔（1928-1987）《小电椅》，压克力 丝网印刷油墨 画布，22 x 28 in. 1964-1965年作，估价：6,000,000 - 8,000,000美元。佳士得纽约将于5月15日举行的战后及当代艺术晚间拍卖呈献此作品

　　安迪·沃霍尔的《小电椅》（1964-1965年作）亦是二十世纪艺术中最令人震撼、触动人心的作品之一。1963年，电椅作为主题在沃霍尔绘画中首次出现，其形象取自纽约奥西宁兴格监狱惩教设施（Sing Sing Correctional Facility）的黑白有线电报传真照片。

　　在《小电椅》这幅作品中，艺术家将画面的对比度发挥到极致，犹如越积越厚的暴风云一般，黑漆漆的阴影聚集在空荡荡的房间角落，以此凸显单一的椅子主体。《小电椅》这样一部极具挑衅性的作品，是沃霍尔“死亡与灾难”（Death and Disaster）系列中的重要形象，也是艺术家所有作品中最能引发观者共鸣的作品之一。

　　“在S.I. 的珍藏中，你可以看到他对人类充满好奇的宽容与善意，以及对事物复杂性的深刻理解、对事物未知性的深刻理解。”Tobias Meyer 说，“对他而言，美具有如此深度。”

　　“S.I. 纽豪斯珍藏是最为人所渴求的私人艺术珍藏系列之一。”Alex Rotter表示，“这完全归功于纽豪斯先生对卓越的热情与追求——无论是他收藏的艺术作品，还是他出版的杂志。

　　“将于佳士得纽约拍卖呈献的精选拍品集中展现了每位艺术家职业生涯中至关重要的时刻，从此他们作为艺术发展史上的先驱为世人所铭记。”

　　香港预展日程

　　时间

　　即日至3月28日 上午10:30 - 下午5:30

　　3月31日至4月4日 上午10:30 - 下午5:30

　　地点

　　佳士得香港艺廊 中环遮打道18号历山大厦22楼

　　时间

　　3月27至29日 上午10:30 - 晚上8:00

　　3月31日 上午10:30 - 晚上8:00

　　地点

　　香港文华东方酒店 中环干诺道中5号

　　查询

　　印象派及现代艺术

　　何杏淇

　　eholt@christies.com

　　谭波

　　botan@christies.com

　　战后及当代艺术

　　佟立华

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