从吴大澂愙斋的风雅，到梅景书屋的一脉相承，吴湖帆被认为是“最标准的继承中国画传统”之近代大家。他集书画、鉴定、诗词于一身，学养深厚，张大千平生佩服的“两个半画家”中，第一个就是吴湖帆。

　　吴湖帆（1894-1968），江苏苏州人，为吴大澂嗣孙。收藏宏富，善鉴别。山水冲破南北宗壁障，以雅腴灵秀、缜丽清逸的复合画风独树一帜，尤以熔水墨烘染与青绿设色于一炉并多烟云者最具代表性。

　　家传至吴湖帆，梅景书屋中已汇集了祖父吴大澂“愙斋”、外祖父沈树镛“宝董室”、岳家潘氏“攀古楼”收藏，再加上自身四方蒐集，积得古物近半壁江山，被世人称为鉴定“一只眼”。凭借过人的天赋、家世收藏与名流交谊，吴湖帆的书画艺术亦得以悠游传统、借古开今。其一生际遇起伏跌宕，又称“近代最后的贵族艺术家”。

　　丹青之艺

　　谢稚柳曾评价吴湖帆的艺术风格是“清逸明丽、雅腴灵秀、似古实新”。在故宫博物院钻研古画时，吴湖帆曾发现南宋青绿设色渲染达七层之巨，对其山水创作颇有启发。此外又引入更多海派国画色彩。由此，将古代青绿山水语言发展得更加丰富与明丽。

　　陆俨少曾以“笔不如墨，墨不如色”指出吴湖帆青绿设色山水的艺术地位，其自身亦称“古人作画尚笔尚墨者论甚广，余偏以尚色图之”，对此颇显得意。

　　强大到遭人妒忌的色彩，

　　精密到无以复加的笔墨，

　　集尽前人之精华，

　　抒尽胸中之逸气，

　　这便是此幅《溪山秋晓图》。


　　吴湖帆 溪山秋晓图

　　镜框 设色纸本

　　1958年作

　　23.5×98cm

　　出版：

　　1。《朵云·中国画艺术丛集》第十集P74-77，1986年上海书画出版社。

　　2。《吴湖帆画集》图版七十七，1987年上海人民美术出版社。

　　3。《吴湖帆书画集》P126-127，2001年5月上海书画出版社。

　　4。《中国名画家全集·吴湖帆》P150-151，2002年河北教育出版社。

　　5。《吴湖帆画集》下P288-289，2006年1月北京工艺美术出版社。

　　6。《吴湖帆画集》P122-123，2009年4月荣宝斋出版社。

　　7。《笔墨人生—书法家徐伯清传》P30-31，2010年复旦大学出版社

　　8。《画坛圣手吴湖帆》P128-129，2012年5月上海书画出版社。

　　9。《海派百年代表画家系列作品集·吴湖帆》P140-141，2013年7月上海市美术家协会编，上海书画

　　出版社。

　　10。《吴湖帆·山水》P108-109，2014年5月上海书画出版社。

　　11。《梅影书屋师生画展》P90-91，2014年9月上海锦绣文章出版社。

　　12。《吴湖帆山水》P60-61，2018年7月上海书画出版社。

　　展览：

　　1。吴湖帆书画大展，上海展览中心，1981年。

　　2。梅影书屋师生画展，上海龙美术馆，2014年。

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　　吴湖帆细笔五色作品存世量极少，除册页、扇面之外，几乎仅见湖帆先生赠方幼庵之《大龙湫》与本幅赠徐伯清之《溪山秋晓图》，两件作品皆两尺上下，可谓倩庵公平生合作。

　　徐伯清书画并举，艺理双修，与吴湖帆亦师亦友。1958年，在嵩山区政府任干部的徐伯清得知吴湖帆未被错划为右派，登门报喜。吴湖帆特意花四个小时为他精心创作了这幅青绿山水。

　　此时，正值吴湖帆笔墨清刚流丽，转变圆浑灵活之时。画风不似前期拘谨又未及晚年过放，包蕴二美，可谓水墨烘染与青绿设色熔铸一体。

　　画面布局由密及疏、由近及远、由险入平。观之如在江岸之边，视线跟随着泉石烟云在回环曲折中向前推进，忽又豁然开朗，眼前江景一览无余，画面静能生动，生机隐现，令人心旷神怡。

　　画法上主要用湿笔，墨色相映，以色当墨，有“烟润”之气。吴湖帆说“白亦是色”，画中以胭脂与西洋红绘山花，山涧、岸芷、湖面经水墨濡化，呈现一派迷茫空濛之意象，虚处用白粉晕染云气，并以飞白笔法作巨石，化虚为实，显得气势磅礴。

　　此画呈现出的笔墨气息富而不俗，贵而不霸，自有温文尔雅的气韵在。其洗练腴润、超诣典雅之气，绝非他人可随意为之，实为吴湖帆艺术生涯中包前孕后又极富卓识的不朽力作。

　　吴亦深回忆自己童年每次拜访徐伯清先生家，《溪山秋晓图》都是徐家访客们不约而同的最大话题，实是因为再难见如此精妙之吴湖帆青绿山水存世。何况《溪山秋晓》承载吴、徐两家深厚的情感与笔墨的流传，此次得以面世，实属难能可贵。


　　吴湖帆 《群玉斋校碑图》

　　手卷 设色纸本

　　1960年作

　　28×126.5cm

　　出版：

　　1。《古萃今承——近现代名家精选》（解说篇）P100，2009年12月羲之堂文化出版事业有限公司出版。

　　2。《古萃今承——近现代名家精选》（图版篇）P130，2009年12月羲之堂文化出版事业有限公司出版。

　　3。《画坛圣手吴湖帆》P130，2012年5月上海书画出版社。

　　4。《海派百年代表画家系列作品集·吴湖帆》P152，上海市美术家协会编，上海书画出版社。

　　5。 《 嘉 德 二 十 年 精 品 录 —— 近 当 代 书 画 卷 · 二 》P718-P719，故宫出版社。

　　6。《吴湖帆/山水》P118-119，2014年5月上海书画出版社。

　　7。《梅景书屋师生画集》P96，2014年9月上海锦绣文章出版社。

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　　创作于1960年的《群玉斋校碑图》亦是个中佳构。打开画卷，只见湖石矗立，古树参天，春光明媚，曲径通幽，很有一种温润的雅致。画面构图以“之”字形布局，缜丽丰腴，意境空灵；用笔着墨滋润秀雅，富有情趣，加之翠竹葱茏，色墨交融而含光氤氲，溪流迤逦远去，呈现出广阔深邃的美感，洵为吴公晚年青绿山水画中之杰作。

　　山中楼阁中的文人雅士一边饱览湖山春色，一边校读名帖古碑，人生之乐，不过如此！吴氏祖孙既是书画大家，又是大鉴藏家。吴大澂的一生串联起了晚清政坛和金石研究的核心圈，而吴湖帆继承祖辈金石之道，梅景书屋俨然成为民国时期海上地区金石书画鉴藏与文人活动的核心。

　　上款人李启严先生上世纪五十年代在香港从商，其收藏之精绝，据黄君实先生跋中述，海内盖无出其右者。法书著者若唐陆柬之兰亭诗卷……拓本若宋群玉堂刻怀素草书千文、南宋拓石鼓文、黄庭坚等，皆历代藏家所珍之剧迹，而怀素千文为传世孤本，故先生遂颜其斋曰“群玉”。

　　拖尾还附有吴湖帆致李启严信札三封，不仅详述此《群玉斋校碑图》创作因缘，更是一窥湖帆先生生活情境与交往的珍贵史料，实属难能可贵。

　　文人之雅

　　吴湖帆早年与溥儒并称为“南吴北溥”，后来则与吴子深、吴待秋、冯超然在画坛享有“三吴一冯”之美誉，还与收藏大家钱镜塘一起被称为“鉴定双璧”。王季迁、徐邦达、陆抑非、张守成、俞子才等日后蜚声海内外的画坛大家、名家和鉴定家，都先后拜师入室“梅景书屋”。吴湖帆在当时画坛与文人墨客交谊之间的地位与影响由此可见一斑。


　　吴湖帆、 吴琴木 《数青草堂读画图》

　　镜框二帧 设色纸本

　　1951年作

　　吴湖帆：26.5×33cm；

　　吴琴木：27.5×32.5cm

　　出版：

　　1。《画坛圣手吴湖帆》P104，2012年5月上海书画出版社。

　　2。《海派百年代表画家系列作品集·吴湖帆》P101，2013年7月上海市美术家协会编，上海书画出版社。

　　3。《吴湖帆/山水》P75，2014年5月上海书画出版社。

　　4。《梅景书屋师生画集》P66-67，2014年9月上海锦绣文章出版社。

　　5。《吴湖帆年谱》P456，2017年7月中国出版集团、东方出版中心。

　　6。《吴湖帆文献》P185，2018年4月上海世纪出版集团、上海书画出版社。

　　展览：“梅景书屋师生画展”，2014年9月上海龙美术馆。

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　　钱镜塘先生自幼濡染家风，浸淫丹青之妙，染翰之外，倾力于金石书画鉴定，遂为沪上大藏家。此二幅《数青草堂读画图》即是吴湖帆与吴琴木分别以钱镜塘先生的斋号为题所绘，堂中读书赏画之趣，旧时文人交谊雅会之趣足令今人倾羡。

　　从这幅吴湖帆的山水画中我们能看到化虚为实的烟云处理，这种表现手法上的变化，是受到海派的启发。识者尝评吴湖帆画“合古今中西之法，有烟岩万迭之势”。细观画中线条刚柔相济，设色清润雅致，确是先生山水小品的精构之作。

　　以书法论，吴湖帆深谙书画同源之论，以书入画之理。将书法学习，作为提升水墨画笔墨功力的主要方式，同时，还把书法的学习与提高，与水墨画看得同等重要。其在米芾书法上用功最深，成就以楷书为最大。晚年临习怀素草书，风格清超雄健，玉骨显露，冷峭俊美，风姿飘逸。


　　吴湖帆 《湛静斋》

　　镜框 水墨纸本

　　24.5×74.5cm

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　　此斋号亦是为一时名流李广钊所提，书体潇洒开张，又严于法度。李广钊，名嘉，子忠衡，号子谷，室名忆堂庵、湛静斋。民国时为汇丰银行上海分行经理，富收藏。


　　吴湖帆 手抄文稿（三册）

　　册页 水墨纸本

　　24.5×15.5cm

　　注：陈佩秋题签。

　　出版：《吴湖帆文献·附 吴湖帆手抄文稿》，上海油画雕塑院编，2018年4月上海书画出版社。

　　展览：“吴湖帆文献展”，2017年8月25日-9月25日，上海油画雕塑院、中国近现代美术文献研究中心。

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　　从此件吴湖帆《手抄文稿》蝇头小楷的书法作品来看，每字都稍有侧倾的体势，欲左先右，欲扬先抑，跌宕跳跃。字体清真平和，堂皇典丽，一片雍穆气象，超凡脱俗之感油然而生。

　　情意之眷

　　才子配佳人，自古以来在中国的美术史上出现的丹青夫妻不在少数，吴湖帆与潘静淑则是近现代艺坛上一对著名的丹青伉俪。二人可以说是门当户对、天作之合，常常一起切磋画艺，鉴赏书画。真可谓敬庄之美，不亚梁孟之举案齐眉，丹青韵事，不减赵管之翰墨风流。有“合归来堂鸥波馆寒山千尺雪于一冶”之誉。

　　1939年，潘静淑因病于四十八岁之年逝世，给吴湖帆带来折鸾之痛。为怀念静淑夫人，湖帆先生以潘氏生前名句“绿遍池塘草”为题，延邀耆宿贤达、艺文名士和门生弟子凡百二十人书画题咏，抑缶鼓之悲，于1940年集为《绿遍池塘草图咏》。


　　吴湖帆 《绿遍池塘草》

　　镜框 设色纸本

　　1940年作

　　19.8×83.6 cm

　　《金缕曲》词参考著录：

　　1。《现代山水画大师吴湖帆》P91，2000年上海教育出版社。

　　2。《画坛圣手吴湖帆传》P45，2002年上海书画出版社。

　　3。《画坛圣手吴湖帆传》P50，2012年上海书画出版社。

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　　此《绿遍池塘草图》绘于同年春季，亦为湖帆先生追念夫人之作。画中池塘岸边绿草丰茂，双燕翩飞其间，透露出哀伤之感。双燕细若毫发，绿草根根分明，极见精心。其图式与《图咏》中赵叔孺所作相类，只是赵作双燕犹且相近，而在湖帆笔下却是分飞远隔，令人慨叹。

　　画上题词一首，为吴湖帆次双照主人词韵所作。双照主人即汪精卫，与吴氏颇有过从。汪氏亦擅填词，《图咏》所收有其《金缕曲》一阕。此画为吴湖帆赠与“重行先生”褚民谊之佳作。褚民谊是汪伪政府中的重要人物，与吴湖帆交往甚密。

　　值得一提的是，此图极有可能是目前所知市场上唯一一件吴湖帆作“绿遍池塘草”题材的作品，清逸明丽，雅腴灵秀，实属难能可贵，值得珍视。

　　潘静淑生前擅绘花卉蔬果，辅以个人气质修养，设色清丽淡雅，笔下流露秀逸之气，具出尘之致。此次秋拍推出这件册页为1935年潘静淑绘蔬果十帧及吴湖帆书法一帧，系潘氏乙亥正月第一册《摹雪居果实册》，保留梅景书屋原裱式及吴湖帆题签和跋文。


　　潘静淑 《蔬果图》

　　册页十开 设色纸本

　　1935年作

　　21.5×30.8cm×10

　　注：吴湖帆题签并跋

　　出版：《梅景书屋画事》P36-59，2017年8月浙江人民美术出版社。

　　华艺国际2018秋拍拍品

　　册页中通过青菜、萝卜等蔬果的描写，寄寓作者甘贫乐道、追求平淡生活的独特感触，以缘物寄情，托物言志。敷色清隽雅逸，布局中疏落有致，顾盼呼应，将中国画小品的瓜果蔬菜变得清雅、温婉、秀丽。


　　周炼霞 《国色秾华》

　　立轴 设色纸本

　　1956年作

　　88×51cm

　　注：陈毅上款

　　出版：《丹青优雅：我的祖母周炼霞》P221，2017年湖北人民出版社。

　　华艺国际2018秋拍拍品

　　因缘际会，内在气质极为相似的吴湖帆和周炼霞因填词订交，遂成知己。1956年周炼霞作此幅《国色秾华》，画面明丽清新，设色素雅，深得吴装花卉雅腴灵秀、缜丽清逸之妙。画面左上方则有吴湖帆用精楷长题自作词一首。此幅画作在描绘了景致的同时，还保留了一段民国时代的文采风流，带给人们无尽的遐想。

　　吴湖帆所处时代正经历世纪之变，古典的士林文化、文人生活已经渐行渐远。所谓“最后的贵族艺术家”，吴湖帆的经历与艺术再难复制。从这个意义来看，吴湖帆始终坚守中国传统绘画正脉，并培养了一批梅景书屋弟子，实为“一枝独秀的梅影高华，遂蔚为百花齐放的春色满园。”

　　华艺国际2018秋季拍卖会

　　预展：2018年11月14日-15日

　　拍卖：2018年11月16日-17日

　　地点：广州琶洲南丰国际会展中心L2

　　广州华艺国际拍卖有限公司

　　电话：86-020-87306600

　　地址：广东省广州市越秀区东湖路125号

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