水墨画自古流今传统绘画方式之一，是以笔墨运用的技法画成的墨水画。从顾恺之的奠基、王维开文人画之先河、“马一角”“元四家”之步入哲学领域、后又有“四僧”破摹古之迷障，一路走来水墨表达形式几经变革。时至今日，水墨画受到全球现当代艺术的共存性与多元性的影响，出现了新的存在面貌。兼容西方现当代艺术的同时，发展出不同于西方当代艺术发展模式的表达形式，呈现一种多重维度的存在形态。

　　徐华翎 香 绢本 水墨 159cm×100cm 2005

　　出版：《新工笔文献丛书·徐华翎卷》，安徽美术出版社，2010，P91

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　　徐华翎运用淡墨勾勒出少女的外轮廓，笔法精工而不刻板；继而在娟秀而妍丽的画面上微微罩染一层淡黄色，赋予之一种令人难以释怀的怀旧气氛。因此，《香》里不仅有她全身心投入的妙笔丹青，也有着女性独有绵密柔思。或许，那一年的青葱、那一年的懵懂、那一年的简单被一点一滴地浓缩起来，最后如旧电影中的一个特写在脑海里辗转，留下了“梦中回眸千百遍，独独故香不饶人”般的余音绕梁。

　　刘子建 焜耀-8 纸本 水墨 68cm×136cm 2017

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　　在《焜耀》一作中，渲涮、晕染、拼贴、拓印等手法的综合运用是刘子建对水墨媒材的熟练掌握和对水墨技能的灵活运用，氤氲之间的漂浮感与动荡感交织则是源于他在视觉设计与形式构成上的天赋。在他的笔下，水墨不止于线性的表达，它有更宽、更广的表现形式。

　　邵大箴 山水 纸本 水墨

　　66cm×130cm 2015

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　　邵大箴从上个世纪50年代开始从事美术史论学习和研究。他见证了新中国美术理论与研究的风雨载途，亲历了中西美术理论的碰撞、融合和求同存异。他斟酌着中国水墨画的精神内涵，并通过联系多年的绘画实践，有了属于他个人对水墨的新认知。或许如著名哲学家、历史学家科林伍德曾说，“历史就是活着的心灵的自我认识。”

　　在邵大箴的作品里，他以拙写意，注重浓淡变化以及点、线、面之间的关系。墨色清润，空灵雅致，近看纹理细致，有独特的笔墨韵味，都能感受到传统绘画当中的神韵及写意精神，体现了邵大箴在绘画实践方面的新探索。

　　刘庆和 都市人物

　　纸本 水墨 66cm×53cm

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　　刘庆和画了大量的都市女郎。这些年轻女性眼神空洞，表情忧郁，不拘言笑，甚至有些惶恐 和迷茫。《都市人物》中女子全身泛蓝，隐喻着女子如水。这并是为了叙述一个特定故事，而是展示一般状态——即便画面不动，心念在动，如水一般地动荡。水正是动的总意象，水就是动本身，也是人物本身。她在沉浮，也因此而焦虑、惶恐。

　　石 虎 重彩人物 纸本 设色 69cm×48cm

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　　石虎的绘画艺术饱含着与他对民族文化的深思，每一根线条的运用和每一块色彩的渲染都有着浓郁的民族特色。但石虎却没有局限于传统的表达语言，在他的艺术探索中，他吸取了西方立体主义和表现主义的优点，补充传统民族艺术的不足。

　　在《重彩人物》中，多彩的画面与人物、动物造型为画面带来了如传统壁画、年画的亲切感；画面的割裂，则是立体主义的应用，两者相异却又互补着。因为石虎因势利导地安排，丰富的画面显得深沉而苍茫。

　　邓国源 在花园 No.54 纸本 水墨

　　120cm×120cm 2004

　　展览：

　　1.在花园，德国路德维希博物馆科布伦茨，2008

　　2.在花园——邓国源作品巡回展，美国巴克奈尔萨米克美术馆、美国

　　新伦敦城艺术中心美术馆、美国雪城威尔豪斯美术馆，2011-2012

　　3.水墨双生邀请展，树美术馆，北京，2014

　　4.在花园——邓国源当代艺术巡展，东莞岭南美术馆，2015-2016

　　出版：

　　1.《DENG GUO YUAN》In the Garden 路德维希博物馆，

　　BaoYanghong(天津)印刷有限公司，2008

　　2.《再艺术》第三期，南昌广播电视周报出品 ，2014，P18

　　3.《水墨方式与空间》中国宋庄·水墨同盟 ，2014， P15

　　4.《画廊》十一月出版 第11期，2015，P30

　　5.《画刊》江苏凤凰美术出版社 ，2015，P27

　　6.《大美术》卷4，秦州书画院院刊， 2016，P29

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　　邓国源的《IN THE GARDEN No.54》一中，以多色度的灰冷静地、高度浓缩地概括了花园中的植物千姿百态。灰划黑点千般过，淡密浓疏总相宜。

　　沈 勤 水田·皖南风景 纸本 水墨

　　51cm×65cm 2009

　　出版：《净界——沈勤水墨艺术》，广东出版集团广东人民出版社，2009，P182-183

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　　《水田·皖南风景》，大面积的水墨晕染伴随着线性勾勒绘出皖南的水田。晕染是沈勤从传统中变化出来的独特技法，色泽平稳、均匀，因为层次分明，而不单调。淡线轻描，则是一种如参禅般的平静。其实，文人画最重点并不在于技巧，而在于出世的品格，以及文人独立、自尊的风尚。沈勤以兼收并蓄的姿态，把传统文人画中的文化精神用不同的方式延续下去。

　　秦艾 东洋景西洋景 纸本 水墨 63cm×110cm 2007

　　出版：《靠近我的天涯》，中国美术出版社，2012，P5

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　　《东洋景西洋景》如同一个虚构的、闲置舞台，一种来自历史的联想使得一个一个朦胧人影凭空走过。那里不仅有李思训、黄公望在负手踱步，还有鲁本斯、委拉斯贵支昂首阔步。秦艾在有限的空间里诉说着无限的故事。

　　曾健勇 头号人物——天使 纸本 水墨 144cm×77cm 2011

　　出版：《曾健勇 Zeng Jianyong》，湖南美术出版社，2011，P197

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　　曾健勇的画里有着一种阔别已久的纯净感，但事实上在这种纯净的背后，则是曾健勇向现实的表达与窥视，并以之感染观众。《头号天使》里，曾健勇利用皮纸的天然纹理，以及近似水墨的材料特性来完成对画面的自然驾驭。白帘下垂，象征着治愈的红色十字刚好搭落在少女的顶部，与她脖子上的黑色领巾遥相呼应，稚手相错像一只停留的鸽子，失神的眼神里有着惊恐，带着与之相违的神秘。这种神秘在中西方不同语境里都存在着，形成了一种特殊的美感。

　　林于思 西出阳关无故人 纸本 水墨 185cm×145cm 2012

　　展览：游心——林于思个人作品展，逵园艺术馆，2013

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　　林于思有着丰富的想象力，他笔下的艺术境界亦虚亦幻，亦如梦境。如《西出阳关无故人》一作中，宽敞的大道里，依次迎来鸟石、松鹿、人，似乎象征的是中国水墨画自古走来的不同形态。如此，远处由不同的点式、线勒、面阔组成的斑斓山色则似未来水墨的新方向。或许“阳关”所指是一道前人所设的关口，走出这道关口，也即将走出前人为我们铺好的路，远方是那一轮新月相映下的未知新领域。

　　黄国武 平安无事——金鲤 纸本 水墨 48cm×45cm 2016

　　展览：笔墨之间，自由来去——黄国武个展，法国巴黎，2017

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　　《平安无事——金鲤》中，又是一年终，金鲤样式的气球悬空高挂，宛如高空里的一面旗帜，似乎在等候良人平安归来。画面中，大面积晕染的面块与气球的焦墨细线之间形成了鲜明的对比，并把视觉焦点引到色彩的尖锐处——金鲤，而金鲤本身的金红色也因为它的铺垫，在淡墨的画面不至于孤立。对比、相容之间，由黄国武率性与灵动为之调和。

　　华艺讲堂 · 预告

　　当代水墨是20世纪以来中国传统水墨艺术自律性发展的结果，是中国文化之水墨性与水墨精神的当代呈现。它是东方文化基因在西方观念冲击之下的自我调适，是往返于古今东西的精神之舟，既在文化层面牵引东西方文化你来我往的交流，也在历史层面上承载着中国文化继往开来的希望。

　　——皮道坚

　　11月14日，即华艺国际2018秋拍预展首日，我们将邀请著名美术理论家、批评家、策展人皮道坚老师，为大家开展题为“数字化时代的当代水墨艺术”的学术讲座。

皮道坚

　　“中国·水墨实验20年”（广东美术馆 2001）、“天下·往来：2001——2016当代水墨艺术文献展”（广州红专厂 2016）等重要当代水墨艺术大展总策划人之一。20世纪80年代曾参与创办及编辑《美术思潮》，任编委、副主编。先后任多所院校、美术馆客座教授、研究员。策划和主持多种展览及学术研讨会，出版多本专著文集。现为中国美术家协会策展委员会副主任、广东美术馆学术委员会副主任、湖北美术馆客座研究员、广州红专厂当代艺术馆、33当代艺术中心艺术顾问。

　　华艺国际2018秋季拍卖会

　　预展：2018.11.14-15

　　拍卖：2018.11.16-17

　　广州琶洲南丰国际会展中心L2

　　（广州市海珠区新港东路630号）

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