上世纪三十年代的中国画坛，大师如潮水般涌现。在这样一个可以被称之为中国画坛"Hardcore"的十年里，齐白石结识了黄宾虹，徐悲鸿正在世界范围办巡展，傅抱石发表出版了超20部著(译)作，吴湖帆的创作萌发了自我革新的变格。

　　正如吴湖帆在所著《画业》中称：“自1918年二十五岁时正式开始‘画业’，即以绘画为自己的终身事业，开始作为职业画家挂名卖画，以此标志人生旅程的新起点。”早年初涉画事的吴湖帆，在其祖父吴大澂及其挚友前辈们的耳濡目染下，画艺长进受到的影响颇深。尤其是“富三代”的身份，使吴湖帆尚在少年时期便可接触到许许多多的历代名作真迹。

　　1920年代，吴湖帆在广临“四王”真迹，细心揣摩如何到达由形似到神似;紧接着上溯“明四家”、董其昌，直至宋、元诸家，“十年磨一剑”终于完成。到1930年代，吴湖帆受聘担任故宫文物审查委员，主要工作是挑选出国展览的书画展品。如果说前二十年中吴湖帆所观所临的历代名作是散落在民间的星辰，那这样一个工作则是让他有幸得到了能够一览银河九天的良机。故宫一行，助吴湖帆在创作上更加注重南北二宗长处的融合，他的画作开始呈现出不同以往的巧妙和面貌。

　　观看吴湖帆三十年代的画作可知，他逐渐脱出早年的吴门家风，欲从单纯的四王正统派之外探索新的艺术脉络，令已趋凋敝的传统画学焕发新的生机。此时的吴湖帆，一方面力图融合南、北宗的技法于一炉，一方面径直上追宋元，汲取前代巨匠的菁华，加之观摩广泛，鉴识大增，取得了令人瞩目的成绩，下幅《秋山萧寺》就是重要的例子。

　　Lot 86 吴湖帆(1894—1968) 秋山萧寺

　　甲戌(1934年)作 立轴 设色纸本

　　题识：范华原秋山萧寺图。甲戌三月，吴湖帆仿古。钤印：吴湖帆、丑簃书画、待五百年后人论定

　　151.3x83.5cm. 约11.4平尺

　　吴湖帆传世巨幅大作不多，三五平尺已能展现吴作之秀美，超过四尺整张已属少见，本作《秋山萧寺》画心高过150厘米，宽逾80厘米，尺幅超过十一平尺，堪为煌煌巨制，堪称目前所见的吴湖帆传世作品中数一数二的大尺幅佳构，在其创作生涯中实属少见。

　　自南宋以降，受到范宽影响的画家代不乏人，明、清两代画家于作品上题仿范宽者为数颇多，不过由于范宽真迹稀见，一些仿作的风格与其亦不尽相类，相较而言，吴湖帆此作却能得华原风神。全轴体制精严，分为前、中、后三段式构图，而大山堂堂，居于正位，占据了画幅的绝大部分空间，显露出典型的北宋巨幛山水风貌。山石用颤动浓重的轮廓线，表现山体的坚硬，用绵绵密密的“雨点皴”表现岩石的质感，墨色由浅而深，层层点染，呈现出浑厚的体积感，很好地体现了《图画见闻志》所言范宽画“峰峦浑厚，势壮雄强”的特征。《图绘宝鉴》描述范宽“山顶好作密林，水际作突兀大石”，《圣朝名画评》形容其画“真石老树挺生笔下”，都可以在吴湖帆的笔下找到与之对应的笔墨诠释。

《秋山萧寺》局部图

　　考吴氏学习范宽作品的途径，盖有两种，一是真的接触到范宽的原作，二是根据前人临仿之作向上溯源。《石渠宝笈》著录过同名的范宽《秋山萧寺图》，为“水墨画山水，凡寺观五，村落七，皆隐见岩瀑树石间，间以栈骑舟梁景。”这些描述和吴画中的元素颇为符合，只是由于该作如今不传，未知是否即为吴画的渊源，而对比范宽可靠的名作《溪山行旅图》，可以发现吴画中景的安排与之颇为相近。据《吴湖帆日记》1934年1月27日条，吴氏曾获观王鉴《仿范华原山水》轴并大加赞赏，可见其对范宽传派的作品亦颇为留心。种种证据表明吴湖帆此轴必是潜心钻研范宽传统之后始能作，更难得的是吴氏并非一味模拟前人，而是别见心裁。中景和远景之间白云霭霭，有别于北宋图式，化解了巨碑式山水在气势上的压迫感，氤氲着恬淡的感觉。全画笔致工整柔和，不以峭拔取胜，仍然可以看出深厚的南宗底蕴，而设色主用淡花青、淡赭石两种，也颇为明净，加之是纸本的缘故，显得十分温润，可谓兼得雄秀之气。

《秋山萧寺》局部图

　　吴湖帆在三十年代后期到四十年代，精品巨制迭出，是其创作的鼎盛阶段，1943年其曾作《范华原关山秋霁图》，在技法上未出此轴之范围，这样看来，吴氏于三十年代前期所作即有如此尺幅及水准者，似乎显得更为珍贵了。

　　Lot 89 吴湖帆(1894—1968) 古木丛篁

　　丁亥(1947年)作 立轴 水墨纸本

　　题签：(吴慈堪题)吴湖帆《枯木丛篁》。小钝。钤印：小钝斋主

　　本幅：古木丛篁。拟墨井道人法，丁亥岁暮，吴湖帆灯下戏作。钤印：吴湖帆印、迢迢阁

　　68x38cm. 约2.3平尺

　　吴湖帆临古迹作品众多，且并不拘泥于早期创作风格尚未成熟之时，自三十年代中后期吴氏画作有了新的变格，逐渐展现出自成一家的风貌之后，他仍会创作大量的临古画作。

　　上幅画中虽题拟吴历法，却全然为自家风格，近景见古木乔柯，坡岸边篁竹丛生，列队远飞的群鸟将画意延伸，信笔拈来，不失平淡天真，可见笔墨间的自信，属成熟期之作。

明·吴历《古木竹石图册》(部分)

　　吴历(1632年—1718年)清初书画家，天主教传教士。字渔山，号墨井道人、桃溪居士，江南常熟(今属江苏)人 。吴历早年曾跟王鉴学画，同时做王时敏的学生。故早期作品很似王鉴作风，皴染工细，清润秀丽。中年时期，在遍临宋元诸家基础上，着重吸取王蒙和吴镇之长，形成自己风格。他摹古而不拘囿古人，能融汇诸家之长，自创新意，还在一定程度上吸收了西法，如布局、明暗等方面，故史传论其：“作画每用西洋法，云气绵渺凌云，迥异平时。” 他的山水注意取法自然，使作品富有一定真实感。

　　吴湖帆《枯木丛篁》的题签为吴曾善(慈堪)所题：“吴湖帆《枯木丛篁》。小钝。”吴曾善早年迁居上海之时，曾以字画生意维持生计，期间与丰子恺、吴湖帆等画家均有合作。

吴曾善题字、旧藏

　　吴曾善(1890-1966)，字慈堪，号小钝，江苏苏州人，先后在苏沪两地任司法行政官、律师，曾任吴县律师公会会长，兼东吴大学法学教授，“七君子事件”中，任章乃器的辩护律师。吴曾善为钝斋吴郁生侄，书法得其亲传，故号小钝，吴湖帆与叔侄二人时有往来，曾为吴曾善画《慧因绮梦图》并作词。

　　Lot 90 吴湖帆(1894—1968) 石上泉声带雨秋

　　甲戌十二月(1935年)作 立轴 设色纸本

　　32.5x36.5cm. 约1.1平尺

　　题识：岩边树色含风冷，石上泉声带雨秋。子和先生雅属，甲戌十二月，吴湖帆。钤印：吴湖帆、东庄居士

　　上幅《石上泉声带雨秋》中，吴湖帆题：“岩边树色含风冷，石上泉声带雨秋。子和先生雅属，甲戌十二月，吴湖帆。”

　　子和先生，即陈子和，生于1910年，字复斋，广东顺德人，后移居台湾。是一位著名的书画家，书画鉴赏家。擅大篆，风格挺健柔和，功力深厚，画攻花鸟，与张大千、黄君璧、赵少昂等时有合作。陈子和以画松、柏闻名于当代。相当精擅于逆笔、偃笔、湿笔，画风苍劲浑厚，又带古拙之风，别树一格。后来创办华阳艺苑，并任教于大学艺术系教授，主编《艺坛》月刊，并与王壮为、高逸鸿、陈定山等画家组成“中国艺苑”，以弘扬传统书画为己任。

陈子和作品《虬松》

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