大泽人
本名王庆祥，山东莱州人。
美国卡卡当代艺术家及批评家协会会长
纽约现当代艺术研究会会长
中国画学会（美国）荣誉会长
美国亚洲艺术院院士，荣誉院长
纽约圣约翰大学客座教授
河南大学特聘教授
湖南工业大学客座教授
《大泽人作品——十家评论选粹》
《牛的故事 ：闯栏》124cm×300cm
在文化气质与文化思想上，大泽人是接续“五四”新文化精神的当代思想者与实践者，是新艺术形式和语言的不倦探索者，并以理性的态度，清醒的心智，在直面艺术时，放弃了虚幻空洞与无意义的狭隘文化心理，他以自己的艺术参与了整个时代性的突破与变革。因而他的作品成为当代艺术的一个重要存在。在特立独行的背后，我们看到的是文化的沉淀和广采博征，以及由此产生的厚积薄发。一切都具有启示性和开风气之先的意义。
大泽人的水墨艺术在整体上焕发出一种对历史文化，对天地造化，对生命,人性的感悟和领会，在纯粹艺术的意义上走近艺术的本质和规律，人性的本质和规律，文化的本质和规律，得以直接在纯粹的意义上丰富我们的审美经验。
大泽人笔下的水墨形式和语言更着重于用观念来涵养精神，而且以自己的观念来重解中国水墨，并将其带入到现代语境之中。美术史永远，而且可以，甚至必须重写。在这种重写中揭示深层意义。在理念上有新的推进，使之焕发出新的生命力，并在高层次上与人类精神沟通。大泽人的艺术正在于这种“美术史”意义上的刷新与书写。
大泽人艺术的真正意义，不在于表面的笔墨放纵和汪洋恣肆，而在于打破旧有的艺术藩篱，并从中揭示现代人对世界的感受和现代人的心灵图景。大泽人在这一过程中，凭借着自身的潜质，也凭借着形而上对艺术的作用，建立了一个非现实的，逼近艺术本质的，极具精神意义的审美时空。
徐恩存
(《中国美术》主编，著名美术理论家)
大泽人（王庆祥）的水墨艺术与众不同的特色，是有着独特的美学理论的支撑。他谙熟中西古今的文学理论，他的美学主张汲取了中国古典哲学、文学、绘画、书法理论的资源，同时借鉴了西方现代主义的艺术观念，吸收了中外民间艺术的审美趣味，带有融会东西方文化的后现代主义折中倾向，他个性鲜明的辩证思维方式尤其富于独创性和启示性。
王镛
（中国艺术研究院研究员，所长，著名艺术理论家）
画无技必不能成画，然画仅止于技则绝非艺术，它必由情来加以点化，画由情生，境由情出。生育的所由，即情也，故WANG之画作多生于情，情深情烈，则画儿出。于我同道颇有启示也。
大泽人在实践其“异者艺也”的宣言中，观其各种系列，总的来说是己面清楚，风标独异。站在芸芸众生的大队之中，能立认其“WANG 牌”，它黑白化合，文野相生，土洋交融，雄简质朴，纳外来于传统，化平淡为奇崛，把符号系统经和平演变的狡狯输入至老古董的中国宣纸之上，演示出一种新的美学趋向，且不废笔墨，此陌生化的异相异品，得之巧，亦得之妙焉。
谢春彦
（上海画院画家，著名美术评论家）
大泽人的画造型有特殊性，有一种豪迈之情、忠厚之情、敦厚之情、有一种乡土气息。他的绘画古今中外兼之。他在运用古代文字、图式、笔法、黑白关系、虚实关系、意象等方面做了很多思考。他解决了一个问题，即传统笔墨和现代结构相结合。他在海外，没有丢掉中国文化，又吸收了西方艺术文化修养。他的绘画耐人寻味，他丰富了中国文化，他创造了中国文化，是海外画家中的又一个奇兵。
刘曦林
（中国美术馆理论部主任，著名美术史家，理论家，画家）
《大秧歌》81.25cm×66.75cm
《大浴女》69cm×138cm
《马的传说》99cm×180cm
《马的传说》99cm×180cm
大泽人的绘画是艺术创作的最贴近、最纯正的绘画。他把绘画作为一种生活方式，和他的学问互相促进。我就这样生活，我就这样生存，我就这样看世界。
水天中
（中国艺术研究院研究员，著名美术理论家）
大泽人的绘画给我的最强烈的印象是：有胆。这个“胆”后面也透着他的“法”。中西的结合和传统笔墨，现代精神。他的画好就好在自由，是心灵的画，又有中国文化的根。不象很多人到外国去，被包围了，被吃掉了，投降了。你没有。你依旧依恋故土，依恋大泽山，没有丢掉民族绘画这个根。
杨庚新
（《美术观察》主编，著名美术评论家）
《牛的故事-思想者》 124cm×300cm
大泽人能自如地把内心世界与外在世界，自然界与动物界，具象与抽象，有意识与无意识揉合在一起，足见大泽人是个集大成者。他找到了自己独特的笔墨，他的画风稀有而又独特，出乎意料，超乎寻常。完全可以独步画坛，堪与任何绘画流派并肩比美。
道.纳哈斯（DominiqueNahas）
（纽约州立大学美术馆馆长，著名美术评论家）
《霜晨》 99cm×180cm
大泽人先生以中国古典文化中“允执厥中”的态度反观传统，坚持从传统文化根脉生发，以现代观念融汇贯通，走出了一条“本土性”现代之路。纵览其作品，融汇与解构并举，理性与情绪兼施, 但重文化而轻流行，重美学而轻情趣，与古典艺术迥异，也与现代流行殊途，与当代主义保持了若即若离的姿态。在全球现代艺术体系，尤其是在当代主义的激进浪潮中，他始终保持着清醒的定力，不断以文化含量和美学建构彰显其独特的艺术品质。放在中国绘画体系中观察，他始终保持较为前沿的艺术状态。其艺术观念和创作方向的独特性，在中西方都具有很高的研究价值。
大泽人艺术生命的主旋律：根植母体，本土生发，一举突破了“中西融合”“以西润中”“中体西用”等习惯认知框架，也冲破了当前对传统种种泛泛而论的氛围，开创出一条由古典贯通现代的新路径。这是一条正道、大道，可谓“极现代、最中国”，非大智慧、大气魄、大胸襟者不能为也。纵观百年现代转型的风云际会，能为此者，独见此君。
韩墨
（美国国际现代彩墨研究总会执行会长，著名画家，美术教育家，评论家）
《峡谷风情》 69×138cm
大泽人的作品实际上是在东方西方这样一个大跨度上所进行的融合，能看出来他的文化根基是中国的，他的学养是跨国度的，具有世界性的知识结构。他和我们的视觉关照是完全不同的。他已经打破了宣纸和绘画那种中国的传统。从另外一个角度讲，他又可以说丰富了我们的传统。大泽人老师的这样一种探索，非常可贵，他给我们提供了一个全新的视觉关照。
他的作品里面没有限制，天马行空，就是他所倡导的自由，其实这是艺术家非常重要的一种精神品质。没有了自由你就会陷入套路，没有了个性，没有了创造，没有了发现。所以我觉得大泽人老师的探索，包括他画面整个的结构方式，西方的元素，尤其是西方绘画元素，包括雕塑和原始艺术的融入，使得他的作品里内容极其丰富，非常集中。
大泽人老师本身就是一个充满正能量的人，在他身上我们很少能够看到世俗化的东西。他充满了对生活的爱，充满了生命的激情。他作品里的气象，一看都非常大气，他体现的是力量，是一种敦厚，是一种朴实。我们作为国家创作机构的艺术家经常到国外去考察，我觉得应该暂且放下，大泽人老师给我们壮了胆，让我们明白在原有的系统里其实也可以更具有一种新的审视，思考和创造。（艺术中国整理）
赵建成
（中国艺术研究院学术委员会主任，中国画院创作部主任，研究生院博士生导师）
大泽人的作品最主要的特点就是彰显生命，张力，奋斗，奔放。无论是牛、马都是生命力的表现。看到他的作品就明白了，他为什么在国内外这几年有这么强烈的反响？他跟大家都不一样，他很有个性，很有自己的面貌。在他的画面前你感觉给你一个正能量。他不像有些玩当代艺术的，让你感觉很挣扎，很痛苦，很压抑，很低迷。他有所不同，他就是传达正能量，中华民族的这种正气，在他的作品里能够感觉到。我觉得这是我们这批旅美画家要向他学习的。
赵建民
（美国中国画学会会长，著名旅美画家，教育家）
《天鹅湖》69cm×138cm
《天鹅湖》69cm×138cm
《千家诗》99cm×180cm
