看图说话与读图时代

时间：2013-7-16 20:56:08 文章来源：仲敬干　

　　其实“看图说话”一直是绘者追求的理念。不管是古代还是今朝，也不管是多大的画家，一句话：你画出的东西是给人看的，而且还要能看得懂，知道你画中的意思，也即是传情达意，如果做不到这一点，那么再大的画家，也只能去绘制秘密图纸之类的。当然，这就超出了“看图说话”的范畴了。因为未打算给凡人看嘛，非得有专业技术、专业人员分析、解说、研究、破阵，然后仍然看不懂。因为看不懂，所以才在这篇小文中谈谈“看图说话”了。
　　
　　“看图说话”，首先是看图然后在说话。比如“门神”，我们一看就知道是谁？并能说出“门神”们的故事，因此上不会担心有人说是张飞和鲁智深的；比如徐悲鸿的马，我们一望就知那都是自的马，因为它不置缰绳；比如陆俨少的画，我们一见就知道那是陆家山水，而不是李家画法。这些就是所谓的图形、图景、图像给我们带来的图案，由着图案的性质，我们才敢说这是什么？和什么人绘的！。

　　记得我读书时，也有过“看图说话”的作文。这种作文，就是通过看图去编内容；如果看不懂图，也就无从作文了。

　　民国时的国文课本上，常有一些让同学一看就懂的插图；那些插图，也都有高手绘就。内容向上，故事向善。潜移默化，总之同学总有在图示中心驰神往的时候。丰子恺先生的好多画作，都没有太多的解说，但大家都能明白他在“涂”什么？。

　　近期，我连在南京、广州、深圳、宜兴、嘉兴这样子大小城市里穿梭。每到一地先到美术馆等处转了转。有一个比较普遍的现象就是，好多画家的作品，变得看不懂了，不伦不类了。比如有一幅作品，题是叫：“向宾虹先生致敬”。但看了半天的“图”，仍然不知他凭什么向黄宾虹先生致敬。是向黄宾虹的笔墨致敬？还是向构图致敬？抑或是向其精神致敬？这些都没有“图示”出来。如果是向笔墨致敬，至少画出个自己的个性来，以示努力创造；如果向构图致敬，至少在构图上平民一点（事实上，宾虹先生的作品并不繁杂）；如果是向其精神致敬，那么画出宾虹先生的肖像或轮廓就可以了。然而这幅作品，可以说是无笔墨、无构图、更无什么精神可言；有的仅仅是一团乱糟糟的，了无新意的几棵野草杂树！这叫我等从何理解致敬之意？当然，像这些例子多的事，我再说下去的话，连自己都嫌平嘴了。

　　中国画走到今天，基本是无图可看，无话可说。如果我们回忆一下大画家的笔墨图式，像八大、任伯年、吴昌硕、徐悲鸿等，所有作品大都是图文并茂，哪有那么多罗罗嗦嗦的东西？从前是看图说话，现在是读图时代。我的理解：无论何时，作为画家，你画出的图是，是给人看的，说得文一点，是给人欣赏的。如是。

　　　诗曰：

　　　看图说话话说图，

　　　一笔一画有出处。

　　　画虎不成反类犬，

　　　何不归去做屠夫。

　　　2013年7月15日仲敬干晚班于办公室。