亿元时代与艺术时代

时间：2011-6-16 22:45:53 文章来源：仲敬干　

　　近日，中国嘉德国际拍卖有限公司董事总裁王雁南女士表示：“此次春拍创出了53.23亿元人民币的总成交额，是中国嘉德自1993年成立以来的单季拍卖的最高纪录，也是艺术品拍卖历史上的最高纪录。同时，在嘉德的拍场上有四个世界纪录接连诞生，我们大家非常自豪，感谢各界藏家朋友的大力支持。目前，艺术品市场的表现有赖于经济大势的发展，更多藏家的关注和参与，必将进一步促进国内艺术品市场的繁荣。”

　　是的，仅在嘉德拍场的近现代书画部分，总成交额超过26亿元人民币，平均成交比率超过93%，超过1000万成交的作品达37件。齐白石最大尺幅作品《松柏高立图•篆书四言联》以4.255亿创立近现代书画新里程碑。黄胄约26平尺的巨制《驯马图》以6037.5万元创出画家个人成交纪录。此外，谢稚柳《仿宋山水花鸟册》4600万、胡适《行书四条屏》529万元均创出个人纪录。除此之外，“中行庐藏画”、“秋斋藏画”、“真如精舍藏画”、“我见青山多妩媚—新加坡藏陆俨少精品五件”、“凝望百年—政坛、文坛、艺坛名人翰墨留韵”五专场均百分百成交，再次显示了在这一部分强大的综合实力和毋庸置疑的领先地位。在其他“拍场”上也是捷报频传：元代王蒙的《稚川移居图》以4．025亿元成交；张大千《嘉耦图》以1.91亿港元成交；吴冠中《狮子林》以1.15亿元成交，创造了中国现当代艺术的新纪录和吴冠中个人作品拍卖纪录……

　　事实上，从2010年开始中国书画拍卖市场就进入了“亿元时代”。例如：张大千《爱痕湖》以1.008亿元成交；元代王蒙《秋山萧寺图》以1.3664亿元成交，黄庭坚的书法《砥柱铭》以4.368亿元成交；王羲之草书《平安帖》手卷以3.08亿成交；徐悲鸿《巴人汲水图》以1.71亿元成交。

　　读着这些过亿的数字，真是激动人心啊！。我想过亿作品，总有过亿的理由，试看这几件过亿的作品大体上是包容了画面、内容、构图、笔墨的独立性上。有的是以画外故事取胜的，如齐白石《松柏高立图（篆书四言联）》；有的是以笔墨取胜的，如张大千的《爱痕湖》吴冠中《狮子林》；有的是以题材取胜的，如徐悲鸿《巴人汲水图》；有的是以作品的存世量取胜的，如王蒙的《秋山萧寺图》、《稚川移居图等等。而未过亿的理由是一样的，过了亿的理由，各有各的理由。

　　然而，我们稍作思考就会发现，虽然艺术品的价值过亿，已有些时日了，但是，却并没有带来真正意义上艺术的繁荣时代。比如现今的各种美术作品展览展示上，各种规格的金银铜奖上，就很少有让人过目不忘的美术作品出现，虽然是得奖了，但是仍然记不住那些奖项。就是刚刚过去第十一届美展上，留给公众的印象最深的作品有几件？五十年后也能过亿么？

　　如果说我们已进入艺术时代，那也是与时代美术发展很不对称的“当代艺术”上。然而“当代艺术”与普通市民、传统收藏家的关系也不大。还好，这种关系已有人发声了。比如段君在2011年6月12日《人民日报》海外版上说：“最近好几场有关中国当代艺术的展览或艺术节与市民高调见面，当代艺术似乎成为市民茶余饭后的谈资。比如在北京798艺术区举办的“第六届北京买得起艺术节”，参展作品均待出售，定价从几百元到两万元人民币不等。主办方的意愿是让中国当代艺术真正走近市民，并引导市民走上中国当代艺术的收藏之路。 在部分市民眼里，当代艺术是“瞎胡闹”，画里面的人都怪怪的，即便画的是风景，也是那么难看，这难免会让市民对当代艺术产生反感或排斥的心理。不可否认，中国当代艺术中确实存在滥竽充数的现象，但当代艺术并不都是难看的或怪怪的。顾名思义，中国当代艺术是中国当代社会的艺术，它是对中国当代社会生活的反映，但又不是对当代社会生活的简单反映，它也揭露当代社会在发展过程中所暴露出来的负面问题。

　　……从历史上看，艺术与市民的关系并不总是十分密切，但中国古代艺术与普通百姓的关系比中国当代艺术与市民的关系更为紧密。比如敦煌历代的石窟、雕像、壁画，很多都是普通百姓赞助修造的。在敦煌的492个石窟中，约有7000条“题记”说明赞助人开窟造像的经过，讲述石窟是怎样开凿、雕像是怎样塑造、壁画是怎样绘制的，而且敦煌的大量壁画都是试图用通俗易懂的画面来表现深奥的佛经故事，以感召更多的普通百姓。当时的艺术家在创作的时候，事先已经考虑到作品的观众是普通百姓。

　　西方绘画自文艺复兴时期以来，经常被市民阶层订购，比如挂在房间里面的肖像画。艺术与市民的关系热至高温的最佳例证是17世纪荷兰绘画的空前繁荣。艺术家的风景画和静物画大量出现在市民的家中，正是市民的踊跃订购使得荷兰的文化艺术事业兴旺昌盛。当代中国在经济上的活跃与17世纪的荷兰具有相似性，但荷兰绘画进入市民家庭并不是因为市民打算保值才购买艺术品，而是因为他们真正喜欢艺术。目前购买中国当代艺术品的客人，除了国内外真正喜欢当代艺术的少量收藏家，多数是出于增值目的的投资客，收藏基础极不稳固。中国当代艺术的基础如果不能扎根市民阶层，它的发展无疑会受到各方面的限制。

　　最近的数场艺术节还将举办有关中国当代艺术的知识普及讲座，以便市民正确理解中国当代艺术，宽容地看待中国当代艺术家的工作，并且能够拥有市民自己喜欢的当代艺术品。当代艺术不应该是古典式精英、财富、地位的象征，作为生活在当代社会的市民，每个人都有观看、购买当代艺术的权利，当代艺术为市民欣赏或收藏艺术提供了更多更新的选择。”

　　而我所思的是：艺术作品都到过亿时代了，但却不是真正艺术“提速”、“提高”、“繁荣”的时代，又怎能笑得出来！仲敬干2011年6月14日于上海延安饭店三象画廊。