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赵景宇:宋雨桂绘画艺术纵论

时间:2023-7-9 23:38:30  来源:中国当代艺术网

   2023年7月7日,由中央文史研究馆、中国美术家协会等单位主办的“山河行茫——宋雨桂的乡水与山水画集”在浙江美术馆落下帷幕,著名学者、中国艺术研究院研究员、北京陈少梅艺术研究会会长赵景宇先生莅临指导。

宋雨桂先生画展开幕活动现场

来自全国各地的美术爱好者前来参观学习

展厅里的观众络绎不绝

学术研讨会现场

宋雨桂展览作品欣赏

《长江明珠图》285cmX14100cm  1985年

《乡水篇二十一》68cmX80cm  1991年

《乡水篇二十五》30cmX40cm  2000年

《乡水篇三十八》60cmX83cm  1992年

《乡水篇四十一》60cmX83cm  1992年

《追梦》99cmX96cm  1996年

《慈母篇》80cmX40cm  1998年

《沧溟图》144cmX364cm  2004年

《黄河雄姿》480cmX680cm  2016年

《新富春山居图》66cmX6600cm  2011年

赵景宇先生在宋雨桂作品《黄河雄姿》前

   赵景宇先生认真观摩研究宋雨桂先生的作品并高度评价其艺术成就:总体来说,宋雨桂先生的绘画美学特质是深沉而又凝重的,他的作品有一种强烈的自我生命意识,有一种兴尽悲来,与天地精神相往还的意境表达。宋雨桂先生的作品给予我有一种真切的感受,那就是他创作每一幅作品无一不是饱含着对人生的深刻体验,每一幅作品都可视为是其情感与理想追求的极致表现,或可说是其主体感性生命力的集中体现!

   宋雨桂先生的血液和灵魂里流透着深厚的齐鲁文化基因,且他成长于东北大地,后又受教于鲁迅美术学院,可谓深得白山黑水的濡染和熏陶,其人其画必定带有血气的一面,加之自身凄风苦雨、命运沧桑的人生经历,继而使得其在对内在生命的叩问和追寻的艺术历程中,于山水之间既能入乎其内,又可出乎其外,在自我救赎的状态中进入超拔脱俗之境。诚然,就艺术创作而言,宋雨桂先生的作品给予了观者极为深刻的印象,譬如《乡水篇》,给人“思绪浩荡、如沐春风”之感;再比如《漓江行》、《黄山行》,则又给人“清疏畅达、风韵漂荡”之美;他的作品,“含古今茫茫之惆怅”,在我看来,宋雨桂先生开创了一个“灵动而又广阔、神秘而又幽远”的画境,他创造了一个独属于他自己的艺术世界,在无限回味的人生况味和生命表达中铸就起一种“高远幽深”的精神家园。

   纵观宋雨桂先生的作品,无论是素月流天的空寂,秋空碧海的悲凉,还是百卉含英的温馨,雪融塞北的冷漠,但见旷朗无尘,烟飞云敛,清泉鸣玉,水乡寒气,都是那么通情,那么醒透,令观者澄心畅神,他的作品,闪耀着他超乎常人的天赋、才情、智慧,亦更加呈现出了他独特的个性、气质;他的作品既有八大的豪放、石涛的野逸,石溪的苍润,黄宾虹的浑厚,又有傅抱石的洒脱,潘天寿的霸悍,林风眠的幽明,宋雨桂先生以其侠肝义胆的豪情和孤高冷峻的性格睥睨古今,开掘出自然的精魂,宣泄潇洒风流的本性,吐纳浩然真气,与天地共咏叹,真正意义上做到了“胸有丘壑自成篇”,其作品一如苏轼、辛弃疾之辞章,望大江东去,抡铁板铜琶,铿锵有声,其壮怀之激烈,足以如作品《黄河雄姿》那般浑然化作生命的交响!

   宋雨桂(1940—2017)当代山水画艺术大家,1940年出生于山东临邑县,后和母亲逃荒至东北,自幼随母习画,1960年考入鲁迅美术学院绘画系预科,1961年—1967年就读于鲁迅美术学院版画系,毕业后入伍,任部队文化干事。1974年转业任辽宁省文艺创作办公室摄影、美术、书法三组负责人。1979年调入辽宁画院任专职创作员,后历任全国政协委员、中央文史研究馆馆员、中央文史馆书画院院部委员、中国艺术研究院博士生导师、中国美术家协会中国画艺术委员会副主任、民革中央画院院长、辽宁省美术家协会主席、辽宁省文学艺术界联合会副主席、辽宁省美术馆馆长、中国水墨艺术研究院院长等。代表作品有《苏醒》(中国美术馆收藏)、《黄河雄姿》(中国国家博物馆收藏)等,多幅作品被国内外重要美术馆、博物馆等单位收藏。

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