宋 苏汉臣 秋庭戏婴图  绢本 197.5×108cm

　　以儿童为题材的美术作品虽然不以宏大叙事和深刻反映见长，却因源于儿童本身的美好，为社会大众所喜闻乐见。其优秀作品所体现出的童真童趣，不但能使人们感受到儿童由内而外的纯真之美，以此为观照，也会给童心未泯的成年人以回味与感悟。就像现在有些人喜欢在微信朋友圈“晒娃”一样，美术作品中的儿童形象所传递的美好，对那些内心纠结、疲惫倦怠的成年人而言，可能还会具有一种“治愈”功能。

　　在我国传统绘画中，以儿童游戏为题材的“婴戏图”有着悠久的历史，并且曾经风靡一时，在宋代达到了高峰，此类作品甚至在当时成为了一种具有广泛影响力的主流绘画，出现了以苏汉臣和李嵩为代表的名家高手。尽管大量的“婴戏图”以及明清年画中的“娃娃画”在主题上较为单一，但也有对儿童生活表现细致入微、鲜活生动的精品力作。即便画中表现的社会风俗具有不同的时代特征，但风格与内容各异的“婴戏图”，对人们生活理想的表达却有许多相同之处。之所以选择儿童活动中的游戏作为表现题材，是因为它在体现童真童趣的同时，还能代表一种闲适自在、富有趣味的生活理想。

　　纵观中外艺术史，美术作品中的儿童艺术形象大多具有自由美好、吉祥幸福等象征寓意。“娃娃画”是我国传统年画的一个重要门类，画面上健康可爱，形象略显夸张的儿童形象，无疑就是社会大众追求美好生活的吉祥物与代言人。西方宗教题材美术作品中，那些小天使也是些被赋予了神性色彩的可爱儿童，他们调皮天真的性格特征以及自由自在、无忧无虑的生命状态，体现的正是现实世界的美好愿望。

　　儿童题材在西方绘画中虽不如中国的“婴戏图”那样地位突出，但还是有不少绘画大师对此情有独钟的，并且创作出了相关经典名作。西方美术写实性表现手法的传入，影响和改变了我国儿童题材美术创作的整体面貌，这在当下的油画和工笔国画创作中表现尤为明显。艾轩和李自健等油画家笔下的儿童形象为许多人熟知，他们选取的人物背景虽然不同，人物的内心世界也有差异，但画中儿童与其所处的自然环境，都呈现出了一种诗性之美，尤其是儿童纯真无邪的眼神，能给人远离尘世喧嚣的感觉。在苍茫空灵的背景下，艾轩作品中藏族儿童的深情凝视，能让人感受到诗和远方；李自健画笔下的儿童与自然一起构成了往日乡村的美好图景，在那里，人与自然和谐共生，中华文明所崇尚的淳朴亲情，更是体现了一种人性的光辉。近年来的工笔国画创作有不少是以儿童为题材的，这些作品能够关注当下儿童的现实生活，融入时代元素，生活气息浓厚，表现了新时代儿童积极健康、充满活力的精神风采。

　　漫画是多数儿童喜欢的绘画形式，其中有许多是以儿童生活为表现内容的，优秀的漫画家们会注重以儿童的视角来看世界，兼顾艺术作品的教育与娱乐功能。这些漫画作品将童真童趣以夸张的手法，通过有趣的情节演绎得幽默生动。即便如张乐平表现儿童艰辛坎坷生活的《三毛流浪记》，也不缺少自然流露的童真童趣。儿童是家庭的重要成员，家庭成员间的互动是儿童的生活日常，卜劳恩《父与子》中充满奇思妙想的亲情互动，让人们在会心一笑的同时，感受到了他们的正直善良和乐观幽默。

　　与传统儿童题材的美术创作有所不同的是，当下美术作品中儿童形象的表现在艺术风格和价值追求上更为多元，可是有的作品却仅仅只把儿童当作了某种观念表达的形象借用，而那些怪异丑陋的儿童形象，其实与儿童本身并没有多少实质性关系。当然，对儿童生存状况的多维关注，也应该进入儿童题材美术创作的视域之中，比如发展儿童教育、保护儿童权益等。

　　儿童题材的美术作品让我们看到了生活理想的寄托，看到了不同时代的民俗风情，看到了社会的发展变化，更看到了儿童本身所固有的童真童趣，以及由此所体现的人间美好！儿童是人类的希望和未来，对成年人而言，关爱儿童便是关爱自己，现代儿童丰富多彩的生活使美术创作的儿童题材更为宽泛生动，相信新时代的美术家们会不负时代，能够用他们的丹青妙笔描绘出更多心系儿童的美好画卷！

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