这几天，同频共振的第三届上海国际艺术品交易月与上海首届美术展览季持续升温，梧桐与银杏在阳光下透着金黄，上海也在秋季迎来艺术之城的“高光时刻”——

　　昨天双双落幕的两大艺博会——西岸艺博会和Art021艺博会，被誉为不容错过的国际艺术事件。这样一种能量，也充分反映在捷报频传的销售数据中，例如参展西岸艺博会的法国画廊阿尔敏·莱希卖完全部作品，英国画廊白立方带到Art021的日本艺术家野又获作品VIP首日即已售罄……核酸报告成为入场标配，有序、安全、充满活力，是参展商与观众不约而同给予它们的评价。

　　与艺术交易之活跃相呼应的，是借由艺术展览所实现的大众美育，全城联动、全民共享的艺术氛围。本月，仅全市96家美术馆“上新”的展览就多达60余个，有时一天之中就有六七个新展同时揭幕。艺术爱好者们如何优化看展日程，成了甜蜜的烦恼。

　　艺术的“上海时间”让全球目光聚焦的同时，也恰恰呈现出上海这座城市堪称“硬核”的软实力。

　　艺术交易：超越买买买的，还有未来合作的想象空间

　　全球疫情之下的艺博会，应对着无数挑战和变数。

　　“史上最严”入场条件之下，却有不少近日参与申城两大艺博会的画廊主坦言，这其实给参展商与藏家创造了更加优质的环境进行深入交流。主办方的用心与参展方的重视，是互相成就的，最终给艺博会带来了更多实效。

　　海外参展画廊超过七成，与国际最顶尖的巴塞尔艺博会的一线蓝筹画廊重合率近五成，事实证明，西岸艺博会不仅成为全球艺术日历中不可或缺的一站，也成为国际顶尖画廊进入中国艺术品市场的首选登陆地之一。发源于纽约的立木画廊今年是第四次参与这个艺博会，画廊总监许冉冉坦言，立木画廊愿意为中国藏家与市场投入非常大的精力和关注，此次特地选择带来最高质量的作品，其中多件都是全球首次亮相，例如具象绘画大师级艺术家大卫·萨利的最新作品以及刘韡的作品《灯》。令其欣喜的是，带来的大多数作品都达成了交易，不少是被美术馆、基金会和重要的私人藏家收藏的。而在参展的奥地利画廊Thaddaeus Ropac亚洲区总监朱端丽看来，超越交易的，还有未来合作的想象空间。据她透露，不少中国新晋美术馆和艺术机构对Thaddaeus Ropac代理的艺术家如乔治·巴塞利兹、亚历克斯·卡茨、曼迪·埃尔·萨耶及正在全球范围举办的展览项目表示出浓厚的兴趣。

　　Art021年轻态与潮流化的鲜明特色，也再次从实打实的交易中得到印证。来自法国的贝浩登画廊带到展会的凯莉·比曼、陈可、高野绫、宋琨等不同代际女性艺术家的作品，VIP首日几乎全部售罄。以盲盒为人熟知的泡泡玛特，此次带着基于艺术家画作衍生成的雕像而来，像是Lang、没影、孙一钿、殷越等艺术家的衍生品都卖疯了。美博空间甚至展会第二天就开始紧急补货了，只因开展首日所有作品都被抢完。

　　值得一提的是，展会上的不少作品其实都与上海全城正在或曾经举办过的特展形成了巧妙的“索引”。例如，在西岸艺博会上，亮相豪瑟沃斯画廊展位的乔治·康多作品，对话场外不远处龙美术馆西岸馆正在举办的乔治·康多亚洲最大规模个展“图像殿堂”；而在Art021上，借由大卫·柯丹斯基画廊位现身的贝蒂·伍德曼作品，让人想起2018年K11美术馆举办过她的亚洲首场个展“宇宙”。

　　大众美育：多元艺展带来的眼界，筑起艺术收藏的基石

　　艺博会上越来越多世界艺术佳作让人不再感到陌生，其实得益于申城近年来已成常态的艺术展览氛围之蓬勃。足不出沪，市民游客就能尽览世界艺术风情。

　　文艺复兴至20世纪初的西方艺术简史，浓缩在正于东一美术馆同时热展的“文艺复兴至十九世纪——意大利卡拉拉学院藏品展”“从莫奈、博纳尔到马蒂斯——法国现代艺术大展”两大特展。展览中的真迹，来自拉斐尔、提香、贝利尼、鲁本斯、莫奈、高更、马蒂斯、毕加索……这是一连串想想都让人肾上腺素加速分泌的名字。而眺望20世纪成为经典的西方艺术，新近登陆尤伦斯当代艺术中心上海分馆的安迪·沃霍尔中国最大个展“成为安迪·沃霍尔”，以涵盖绘画、摄影和电影等媒介的近400件作品，提供了一个深入且亲切的样本。

　　不仅经典云集，愈加多元的全球艺术风景也频频以首展的方式抢滩上海，并且选择上海作为艺术家重要作品的首秀之地。单单本月，此类展览就多不胜数。例如，蓬皮杜首次在中国大规模呈现建筑类馆藏，在西岸美术馆启幕的“巴黎建筑（1948-2020）：城市进程的见证”特展中，以近120件作品告诉人们今天的巴黎何以建成；当下艺术市场最热明星之一的巴斯奇亚内地首个大展于半岛酒店“快闪”两天，呈现这位传奇艺术家11幅巅峰之作，其中数件作品首次与国内公众见面；有“加州变色龙”之称的亚历克斯·伊斯雷尔国内首个美术馆级大展“自由公路”登陆复星艺术中心，带来的著名系列作品“自画像”及“天空之幕”都是国内首秀，甚至为展览特别打造了一个“游泳池”；布鲁克林艺术家莎拉·休斯在中国大陆的首个机构个展“桥”空降余德耀美术馆，以哈德逊河流经卡兹奇山一带林景、峭壁与瀑布为灵感创作的新作《桥》长12米，是艺术家为展览量身定制的；被誉为“建筑师中的诗人”的约翰·海杜克亚洲首次个展“海上假面舞”亮相上海当代艺术博物馆。

　　有意思的是，不少展览以比较视野加以展开，帮助观众以熟悉的中国艺术为镜，打开通往西方艺术的另一扇门。正于明珠美术馆开启的“想象的相遇——《神曲》对话《山海经》”和正于久事美术馆举办的“众妙之间——2021中欧艺术邀请展”，都是这样的代表。在前一个展览中，人们看到，中法艺术家不约而同尝试以视觉艺术激活古代文本，只不过，法国艺术家致敬的是《神曲》，中国艺术家致敬的是《山海经》。后一个展览则让德国的珂勒惠支、保加利亚的万曼与林风眠、张功慤等中国艺术家同台PK艺术作品，揭示中西方文化艺术众多差异之间同样存在着的奇妙交融。

　　在业内看来，申城艺术展览形成的广阔视野，为艺术品交易的促成创造了基础条件。这也正是本届艺术品交易月以艺术收藏联动艺术美育的意义之所在。

　　作者：范昕

　　编辑：范菁

　　配图均为两大艺博会现场

　　*文汇独家稿件，转载请注明出处。

版权与免责声明：

【声明】本文转载自其它网络媒体，版权归原网站及作者所有；本站发表之图文，均出于非商业性的文化交流和大众鉴赏目的，并不代表赞同其观点和对其真实性负责。如果发现有涉嫌抄袭或不良信息内容，请您告知（电话：17712620144，QQ：476944718，邮件：476944718@qq.com），我们会在第一时间删除。