展览现场

　　秋意朦胧，松叶静美，伴着绵绵细雨，松美术馆设计生活大展 “丰盛即美”于2021年9月24日正式拉开帷幕。这是松美术馆四周年对于艺术介入生活，生活融入艺术的新思考与新尝试，是一个颇具颠覆性、实验意义的展览。本次展览围绕着艺术创作、设计与空间进行梳理与分析，重新定义艺术、设计、物、生活等之间的关系，另一方面展览不仅从艺术史与学术价值的角度出发，更加关注大众审美与物质生活，从中探讨美术馆在关系建构与权衡中发挥的重要作用。

1层“丰盛单元”

B1层“特别单元”

　　展览由1层“丰盛单元”和B1层“特别单元”两部分构成，约一百件艺术作品、七十余件生活用品构成展览总体。1层“丰盛单元”以一件在艺术史、设计史中都非常有意义的作品——“红蓝椅”为中心，致敬风格派，在空间设计与展陈上与其呼应。“红蓝椅”由风格派设计师里特维尔德1917年设计，在风格派“新造型主义”原则确立后，1923年最终定型。百年来，风格派、新造型主义持续作用于艺术和设计，也影响至“丰盛即美”。1层展厅还呈现了首次与阿里云人工智能实验室、阿里云设计中心合作的AR增强现实作品，时下热议的NFT作品。B1层“特别单元”围绕艾敬与王中军的创作展开，呈现二者观念下的艺术与家居设计空间，值得一提的是，B1层展厅还涵盖艺术大师克里斯托夫妇、罗伊·利希滕斯坦的特别作品。一如策展人欧阳昆仑所说，“展览以物构造起空间，以物质置换空间，以空间抵抗时间”，本次展览是一个无差别的展览，没有艺术品和生活用品之分，都是“人造物”，同时也是一个去中心的展览，物无主次，在几个隐含关系中融合，均质。展览秉持着逆潮流的重新回到“物”的态度，直接呈现“人造物”，直接制造物和物、物和人的关系。以“物”为核心，多条线索同时扩展，每一位观者都能在展览的巧思中寻找到自己的答案。

1层“丰盛单元”

　　泛艺术，非生活

　　“丰盛即美”，展览内容丰富盛大，形态、质感、意图各异的产品、作品在一定的秩序下发生对话，充实着空间。展览中大量的家居设计产品和艺术家创作被有意识的置于复杂性、随机性和不可控、不可预知的连续性中，而产品与作品并未产生矛盾与冲突，每一处空间都呈现出协调且富有活力的景象，二者互为协调，互为补充。

　　在家居设计产品的选择中，本次展览与克拉斯国际家居品牌合作，展现出对于设计视野、材料以及人文的关注。克拉斯国际家居品牌注重人本需求和文化本源的思考，一直积极推动国际设计理念、新型材料与家文化与生活环境的碰撞与融合，关注人与物之间的情感链接。本次展览呈现了品牌许多经典的大师设计作品，不仅在设计与审美的角度具有非常高的艺术价值，在时间性上占据一席之地，且涵盖了观赏、使用等不同互动状态时的情感交流，还原人与物长久关系的建立。策展人在谈及家居设计产品的选择时提到：“在态度上，我们倾向于不太‘家具’的家具，一是期望这些产品在材料、工艺、技术上在边界上有所触碰，既要有相当的艺术创作手法，又要有一定的工匠精神。二是既要包含自然属性也要有人的属性，能够激发我们重新体会物”。

　　艺术作品的选择更加强调其与设计产品、空间以及展览环境的适应性，以不做选择使其自然发生的“恰好”态度让艺术品介入进来，在空间中发声。以空间关系为前提，令艺术品的质感、形式、情绪在丰富的意识形态、材料中生发，并围绕不同现实关键词的展开探讨。这些关键词包括技术，技术在艺术创作以及工业生产中作为相对可视、相对直接的语言与纯粹的物质和原始的美感相对；符号，作为个性代表、身体代表、人类社会规训代表的物所形成的象征意义符号；身份，解构人的“存在”，讨论个体的存在自由，重新看待人与所在建立的联系；消费，思考生产力与资本间的关系，回归物与生产本身；媒介，对于创作工具媒介属性的模糊，挑战媒介工具的客观性。其中根据作品的特征进行了特殊的空间规划，包括与阿里云人工智能实验室、阿里云设计中心合作的AR增强现实作品，舞台式的深层次场景搭建，非常规视平线悬挂等。

1层“丰盛单元”

与阿里云人工智能实验室、阿里云设计中心合作的AR增强现实NFT作品《互联生态系统》武子杨

　　均质空间

　　在“丰盛即美”展览中，空间并非作为展品的背景，展览的配角，而是真实的介入展览，成为和所有人造物发生关系的最大存在。在物均质的前提下，展览空间也是均质的：一层展厅作等大均分的“正交”网格，“矩形”格中分别填充致敬风格派的“红黄蓝三原色”，形成无差别的三维新造型主义空间盒。空间设计特地与传统展览的中性展厅做了区分，墙面、地面不再消隐或仅仅成为界面，而是作为人造物的呈托面，是精确加工后的人造物。当观者真实的进入展览，也进入了作为物的空间内部，在展览中统一性与物的独立性同时存在，同时物与物又处在交织的关系网络中，既能感受到作为整体的空间的物，又能很好的感知物间的局部关系。同时在“人造物”的空间中，观者可以在与现实的不断比对中感受感受单一与复杂的差别与联系，包括单一白盒子与三维新造型空间，单一矩形色块空间与复杂展品，单一的叙事、节奏与复杂的意识形态，在层层剥离之后，再层层进入。

1层“丰盛单元”

　　区别于“丰盛单元”，B1层特别单元展出了两位多重身份艺术家的创作，同时扮演社会多元角色的艾敬与王中军也代表着不同领域对于艺术、设计与物质生活关系的介入。此外，在“特别单元”中重磅呈现的罗伊·利希滕斯坦的“苹果与西柚”，克里斯托夫妇的巴黎“新桥，包裹”也是艺术领域对于“艺术的生活哲学”、“艺术介入社会生活”的代表，可以说本次展览更像是一个无边界、多元碰撞与融合的结果。

B1层“特别单元”艾敬作品

B1层“特别单元”王中军作品

B1层“特别单元 罗伊·利希滕斯坦的“苹果与西柚”

B1层“特别单元 克里斯托巴黎“新桥，包裹”

　　参展艺术家：高伟刚、鞠婷、刘思麟、史国威、武子杨、杨扬、张心一

　　特别展览单元：艾敬、王中军

　　展览将持续到2021年11月12日。在展览期间，松美术馆将一如既往以观众为重心，推出一系列公众体验活动，希望物与物的关系中，打开感知，获取人现实存在的一条路径。

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