时间:2021-9-10 13:58:54 来源:020艺术观察
主办单位:中国美术馆、李可染画院
开幕时间:2021年9月9日下午2:30
展览时间:2021年9月9日-2021年9月21日
展览地点:中国美术馆一层2、6号展厅
展览地址:北京市东城区五四大街一号
前言:巨峰独耸万碑立
在群峰绵延、山高水长的中国画史上,李可染以其重、厚、苍、润、朴、浑的大气象,开创新的审美境界。墨染河山,巨峰独耸,为民族文化立碑。充分显示其天生的禀赋、厚积的学养、开阔的视野及其对时代精神的敏锐,对生活的温情。
可染先生的禀赋在于悟,从宋元全景山水造境,到龚贤、黄宾虹的积墨层层,先生深深扎入传统,在气韵、笔法、章法等方面,透彻领会南北宗诸家之妙,且于壮游写生中,以生活、生命的生机激活“古法”,并使之勃发着创新的力量。
可染先生学养的厚,在于通中西艺术之理,并融于实践中。其作品以厚、重的墨体和轮廓光的强烈对比,建构崇高的山形,俨然纪念碑式的巍峨。这种极具雕塑感的精神之体超拔于对现实的写生,更有别于传统的程式。从“可游”的一般性表现,升华为须仰望方可畅神的审美境地,由山水诗情的古典意趣,而臻对时代精神的颂扬。其作品《井冈山主峰图》《万山红遍,层林尽染》《山,刺破青天锷未残》,生动而深刻地折射了他通晓画史,由丰富的学识、广泛的见识所形成的创作自信。这自信,使得他独持己见,以最大的功力打进传统,以最大勇气和胆识走出传统;这自信,由内而外呈现着巨大的张力,将自然山川的流变归纳为秩序与形式而遥接伟大的传统,在浑茫中顿见光明,在中西、古今对话中尤见其匠心。
李可染先生艺术最为感人之处在于真情。他笔下的牛、牧童,是他对自然与生活深爱的表现符号。牛的憨拙中见稚趣,在可染先生的世界里,牧童常伴,柳丝摇曳,春意盎然。他的牛,有筋骨,在客观形体与艺术形式间找到了平衡。他的人物画,具有民间泥塑、木雕、木刻之意。形,尽在造中生妙。如《绿天庵怀素书蕉图》。李可染先生早年学西洋画、素描为基础,但不拘形似。他写书法,自成一体,不为法帖所囿。这是一个以绘画而表现大千万象的艺术世界,是一个引人遁入精神的美的世界。
中国美术馆有幸藏有李可染书画作品20件,件件珍宝!常常于中国美术馆“典藏活化”系列展中与观众见面。我有幸于2008年受时任中国国家画院院长龙瑞先生之邀为李可染先生塑像。记得那手执节杖,立定青山,宛若丰碑,注目世相,胸罗大千的泥塑刚塑毕,其公子李小可先生含泪伫立良久……后由李可染夫人邹佩珠先生揭幕,而永久立于中国国家画院。
其像大矣。
大在于 “力图吸收西方科学的甘乳、开放求进的艺术观念,以催醒我国固有的文化精神和沉睡的生命力,滋育生发新的艺术肌体。”
大在于“为祖国山河立传”。
中国美术馆馆长 吴为山
2021年9月6日夜中
井冈山主峰图
138cm×68cm
1978年
牧童牛背画中行
69cm×45.5cm
1978年
坐听密林躁蝉声
68cm×45.5cm
1989年
石涛诗之漫江一砚
68cm×46cm
1978年
濛濛春雨后
57.5cm×41.5cm
1962年
万县山水城
52cm×39.5cm
1956年
西湖黄龙洞
51cm×44cm
1956年
北京西山碧云寺水泉院
45.5cm×36.5cm
1954年
颐和园写生
35.5cm×41cm
1960年
爱晚亭
55cm×47cm
1986年
春牧图
69cm×45cm
1979年
忽闻蟋蟀鸣
69cm×45cm
1989年
浓荫浴牛图
69cm×45cm
1989年
林海放筏
69.5cm×46cm
1972年
绿雨图
70cm×46.5cm
1980年
犟牛图
76.5cm×43cm
1978年
春雨江南
77cm×53cm
1988年
松荫放牧图
69cm×45cm
1989年
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