展览海报

　　新浪讯，2021年6月3日，《露丝·哈丁格：超凡之场》在Mana当代艺术博物馆开展。

　　2021年6月初，位于美国新泽西州的Mana当代艺术博物馆（Mana Contemporary）首次对美国当代艺术家露丝·哈丁格（Ruth Hardinger， b.1950）的作品进行全面梳理与呈现。哈丁格生活在纽约，其艺术创作跨度长达50年，本次‘超凡之场’展览汇集了艺术家最具代表性的创作，包含100多件抽象雕塑、绘画和纸上作品，相关探索方向与研究主题涉及深奥前沿的精神实践、古代遗迹以及人类为记忆与缅怀而进行的创作实践，展出空间多达19个展厅。展览于2021年6月3日至8月7日呈现，由上海升琰艺术机构（Arts Rouge International）创始人邱晓坤担任特邀策展人。

　　在露丝·哈丁格近半个世纪的艺术生涯中，她不仅挑战了雕塑艺术的传统，也向来自各异文化环境与时代的艺术家表示敬意，这些艺术家与她一样，都拥有通过介质和形式来洞察世界的动力，并为鲜活的创作留下了不朽痕迹。材料的选择对于哈丁格作品中的辩证主题至关重要：持久性与短暂性，本质性与可变性，可知与不可知。正如展览所指出的，“她对‘粗劣材料’——如混凝土、细绳、硬纸板、石墨、绳索，乃至食品干的巧妙处理，都暗示着某种变体，一种通过艺术来超越世俗、唤起永恒和崇高的冲动。” 这些冲动以及这些非凡的作品，在艺术家当前与阿尔兹海默病症的斗争中表现得尤为强烈。

　　哈丁格在纽约城市大学亨特学院接受过古典研究训练，她发展出一种宇宙学和一门独特的视觉语言，其中包含了古代神话、圣地以及如英国康沃尔郡巨石阵（Mên-an-Tol）似的神秘结构。同时，她培养出一种西方现代主义的鲜明意识——尤其是加法雕塑、装配艺术、过程艺术和散点艺术。哈丁格经常去往拉丁美洲旅行，与墨西哥瓦哈卡的当地工匠保持着长期合作。而艺术家通过研究和旅行而逐渐熟悉的多元文化经常借石头的形态得以表达与呈现，它们超越时间，最终成为从物质转向精神层面的存在。受此启发，此次展览的展呈线路成螺旋状，引导观者步步深入哈丁格的凝思之中。

　　哈丁格的许多作品将被誉为“现代石材（modern quasi-stone）”的混凝土与包装纸板、塑料杯和牛奶盒等“一次性（throwaway）”材料结合在一起。《特使》（Envoys）、《难题》（Conundrums）、《代理人》（Agents）等雕塑作品都带有这种一次性物品的印迹，艺术家也偶尔会将这些物品的材料碎片融入作品之中。除此之外，一股张力存在于混凝土这种常见的建筑材料及其最终形式之间，使人联想到世界各地皆可见的忧郁的图腾物。作为一位环保主义者，哈丁格对材料和创作方式的选择不仅唤起了人们对永恒的共同渴望，也唤起了对自然世界持续性、系统性破坏的思考。

　　‘露丝·哈丁格：超凡之场’由邱晓坤，迈克尔·C·诺顿（C。 Michael C。 Norton）、Mana当代艺术博物馆（Mana Contemporary）、Café Royal Cultural Foundation、道格拉斯·埃利曼（Douglas Elliman）房地产公司以及哈丁格家族信托（Hardinger Family Trust）合作组织。

　　关于艺术家露丝·哈丁格（Ruth Hardinger）

　　露丝·哈丁格在美国纽约生活和工作，至今已于世界各地举办20多场个展，并参加与众多重要国际知名艺术机构的群展，如纽约雕塑中心（Sculpture Center， New York）和马德里雷纳·索非亚博物馆（Reina Sofia Museum， Madrid）。她曾获得富布莱特基金（Fulbright Grant）的资助以及其他艺术界奖项与研究金。其作品被现代艺术博物馆的图书馆（the Museum of Modern Art Library），爱德华·阿尔比基金会（the Edward Albee Foundation），锡达拉皮兹艺术博物馆（the Cedar Rapids Museum of Art）和美国国会图书馆（the Library of Congress）等机构收藏。哈丁格拥有亨特学院的学士学位，并在西奥多罗斯·斯塔莫斯（Theodoros Stamos）领导的纽约艺术学生联盟中学习绘画。

　　关于策展人邱晓坤

　　邱晓坤拥有西安大略大学、纽约大学和赫斯特蒙塞克斯城堡艺术历史和大众传播文学士学位，纽约苏富比艺术学院艺术商业硕士学位。她也是一名注册艺术估价师，专攻当代艺术。

　　在西方学习和工作了15年之后，她在上海成立了升琰艺术机构 （2013），专注于在创新空间中展示短期公共艺术项目。她目前是荷兰艺术家乔布·科勒维恩（Job Koelewijn）的大型公共艺术项目“真实虚构电影院”（Real Fiction Cinema）的总监，该项目已在上海和东莞展出，并将在未来几年继续在多个城市巡回展出。在它的前两站中，“真实虚构电影院”是中国访问量最大的艺术项目之一，在五个月的时间里吸引了35万游客。2014年，她担任比利时艺术家阿恩·奎兹在广东虎门创作的雕塑作品《自然混沌》的策展人兼总监，该作品成为广东虎门最具辨识度的地标性建筑。2015年，邱晓坤主导“茶室”项目，这是策展人克劳斯·利特曼（Klaus litmann）在“艺术巴塞尔”（Art Basel）的运河街展览的一部分，国际媒体称其为巴塞尔艺术展上最佳独立展览。

　　关于MANA 当代艺术博物馆（Mana Contemporary）

　　Mana当代艺术博物馆（Mana Contemporary）是美国顶尖的私人现当代艺术机构之一，由导演尤金·勒梅（Eugene Lemay）、伊加勒·厄泽里（Yigal Ozeri）和西朗（Micha Lang）共同创办。Mana并非是传统意义上的博物馆，而是“向创造性过程致敬的艺术圣地”，全力支持出色的艺术家并广泛连接全球创意中心。Mana提供世界一流的艺术展览、驻留项目以及艺术交流平台。从事多学科研究的创意者可以在由Mana营造的具前瞻性环境中相互合作，以促进实践，协作和启发，为当代艺术建立深入而个性化的探究方式。欲了解更多信息可访问manacontemporary.com。

　　Mana当代艺术博物馆

　　纽瓦克大街888号

　　美国新泽西州泽西市07306

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