富艺斯2021年首场现当代艺术拍卖“New Now”3月3日于纽约举槌，全场187件拍品共斩获945.8万美元，成交率达90%，近60个国家的竞标者参与了线上竞投，展示出强烈的国际热情，以及中端市场的兴旺。

　　作为一场以介绍艺坛新星作品为最大卖点的拍卖，“New Now”在过去几年精准地捕捉到了正在快速蹿升的市场明星，如Kehinde Wiley、Genieve Figgis， Noah Davis， Derek Fordjour等人的首个重要纪录都在此创下。而在本场拍卖也中，也有多位新兴艺术家取得了不俗成绩，更有20位艺术家刷新了个人拍卖纪录，雅昌艺术网从中精选出表现最好的6位“明日巨星”，一起来看看他们都是谁。 

　　王俊杰

　　王俊杰《Lotus》

　　油画 画布 152.4 x 101.6cm  2017 年作

　　估价： 40万-60万美元

　　成交价：166.35万美元

　　英年早逝的华裔艺术家王俊杰在2020年艺术市场中大出风头，目前的最高纪录是富艺斯去年香港秋拍以3,700万港元拍出的作品《夕阳之河》。自学成才的王俊杰擅于以强劲的笔触将色彩与线条相互交融，对风景画这一历史悠久的题材呈现当代演绎，使画面充满生气与温度。

　　王俊杰异乎寻常的高价背后是投机者的贪婪还是价值的真正体现，目前尚无定论。但阴谋论却并不能阻挡他在市场上继续大放异彩，本场王俊杰的油画《Lotus》以166.35万美元（折合人民币1076万元）售出，跻身王俊杰高价前五之列。

　　米卡琳娜·托马斯（Mickalene Thomas）

　　米卡琳娜·托马斯《无题#10》

　　布面丙烯、综合材料拼贴 243.9x182.9cm 2014年作

　　估价：7万-9万美元

　　成交价：88.91万美元

　　来自纽约布鲁克林的黑人女艺术家米卡琳娜·托马斯（b.1971） 以其对黑人妇女的绘画和精美的拼贴而闻名，这些用莱茵石、珐琅等多种材料来装饰的画面，高度结合了波普艺术和流行文化，又大力强调了种族和性别认同，是当前美国艺术圈和社会都共同关注的议题。

　　本场拍卖富艺斯上拍了一件大尺幅拼贴画《无题#10》，展示了她标志性的拼贴和女性符号。虽然估价仅有7万-9万美元，但各方强烈的竞争最终将价格推至88.91万美元，是艺术家的个人第二高价。

　　赫尔南·巴斯(Hernan Bas)

　　赫尔南·巴斯《Downhill at Dusk (The Runaway)》

　　压克力 亚麻布 101.6 x 76.5cm  2008年作

　　估价： 7万-10万 美元

　　成交价：35.28万美元（新纪录）

　　去年12月富艺斯刚创下赫尔南·巴斯(Hernan Bas)的拍卖纪录，而这次所呈现的作品《Downhillat Dusk(The Runaway)》又以35.28万美元的高价，将纪录再度刷新。

　　巴斯的创作是时下最流行的具象风格，参考了19世纪晚期的颓废和象征主义美学。此次创纪录的作品是艺术家于2008年所创作、充分融汇其表现主义和感性细致的具象描绘之杰作，并通过雌雄同体的花花公子主人翁来探讨性与身份的议题，以既忧郁又欢乐的观点重新诠释古典绘画。艺术家表示这幅画唤起了他对佛罗里达洲景观的记忆，是他为迈阿密的“Adrienne Arsht”表演艺术中心限量创作的作品。

　　卢卡斯·阿鲁达（Lucas Arruda）

　　卢卡斯·阿鲁达《无题》

　　油画 画布 35.2 x 36cm  2016 年作

　　估价：10万-15万美元

　　成交价：28.98万美元

　　富艺斯在2020年于伦敦、纽约及香港拍场上连续刷新卢卡斯·阿鲁达（Lucas Arruda）的世界拍卖纪录，艺术家目前在拍场上的前三高价作品均由富艺斯拍出。本次“New Now”所呈现的《无题》同样来自阿鲁达备受赞誉的风景画系列，最终以28.98万美元超估价2倍成交，是其个人的第三高价。

　　阿鲁达近年来参加许多大型国际性展览，包括在威尼斯由海关大楼美术馆举办的携同艾格尼丝·马丁、费利克斯·冈萨雷斯-托雷斯和鲁道夫·斯汀格尔等艺术家的展览“地点与标志”，让阿鲁达在国际上声名鹊起。他的作品获得了许多国际公共机构的收藏，包括纽约的所罗门·R·古根汉美术馆、洛杉矶的盖蒂博物馆，以及迈阿密的卢贝尔家族收藏。艺术家笔下的画面使人回想起学院派传统风景画，让人联想起它与浪漫主义之间的历史渊源，然而在其对光线的执着、近乎痴迷的追求中，凭借一种截然不同的当代视角超越了这一绘画题材。

　　沃恩·斯班（Vaughn Spann）

　　沃恩·斯班《Dalmatian (No. 3)》

　　毛巾布、胶带、织物、压克力 画布  152.4 x 152.4cm 2018 年作

　　估价： 4万-6万美元

　　成交价：13.86万美元

　　去年9月，富艺斯将美国艺术家沃恩·斯班（Vaughn Spann）的作品带进拍卖市场，引起广大回响。根据数据平台Articker显示，这位获得耶鲁大学艺术硕士的90后高材生艺术家在过去两年的网络声量增加了477%，并自2019年起由知名的阿尔敏·莱希(Almine Rech)画廊在欧洲及中国地区独家代理。此次其作品《Dalmatian (No. 3)》以13.86万美元超估价数倍成交，为艺术家第二高价。

　　斯班的创作游走于抽象概念与具象描绘之间，并以此来探索空间、时间与记忆。他的作品结合了个人的记忆，而自我检视的内容则成为他的创作主题，例如他儿时所渴望拥有的大麦町犬，这也是他对于奢侈及美国梦的缩影。斯班视泰特斯·卡帕尔(Titus Kaphar)及拉希德·约翰逊（Rashid Johnson）为导师，并将社会事件与艺术史运用至作品中。

　　盐田千春

　　盐田千春《存在状态（童装）》

　　铁架、毛线、童装 69.9 x 45.1 x 45.1cm 2011 年作

　　估价：2万-3万美元

　　成交价：11.97万美元

　　日本女艺术家盐田千春的作品讲述记忆、时间与物件的关系。在概念、材质及呈现的角度，她都找到了让人记忆深刻的方式。不管大型装置还是小型雕塑，都引发了观者强烈的感受。凭着作品强烈的视觉观感，盐田千春虽然多次入围威尼斯双年展等重要展览，但市场上其步伐较缓，最近才开始加速。本场其作品《存在状态(童装)》以11.97万美元成交，超估价5倍。

　　将艺术家内心情感视觉化是很多艺术家追求的课题。盐田通过线、空间及物件所编织出来的作品，将渴望、孤独、焦虑、期待填充，并借此希望观者能感受“活着的意义、人生的旅途与灵魂的微妙。

版权与免责声明：

【声明】本文转载自其它网络媒体，版权归原网站及作者所有；本站发表之图文，均出于非商业性的文化交流和大众鉴赏目的，并不代表赞同其观点和对其真实性负责。如果发现有涉嫌抄袭或不良信息内容，请您告知（电话：17712620144，QQ：476944718，邮件：476944718@qq.com），我们会在第一时间删除。