时间:2020-12-30 16:19:01 来源:西泠拍卖
道不虚行只在人
庞虚斋,近代民族工业开创者,南浔巨富。收藏巨擘之实力特色,在于通过学术性、体系化的梳理,嘉惠学林。乱世文华,藏历朝名迹,出藏品目录,闻名遐迩。
虚斋珍藏并著录砂器现身西泠,海外藏传展览经历可靠(曾亮相纽约李氏珍藏拍卖专题特展、香港苏富比拍卖水松石山房藏珍专场),彰显传统精神物化之经典样式。
虚斋在世之时即被冠以“海内第一鉴藏家”。此瞿应绍刻段泥汲直壶,壶身诗画皆显南田之风,属不凡之作。
虚斋名陶,士绅精神素描之全形;虚斋不虚,揭开文化连续性之谜。
天向一中分体用,人于心上起经纶。
天人焉有两般义,道不虚行只在人。
《观易吟》 宋 邵雍
▲2020西泠秋拍
清中期·瞿子冶刻吉安制杨柳图诗铭段泥汲直壶
款识:壶公冶父(底款);吉安(把款);南田、叔(刻款)
镌刻:肎负春莺空谷期,琼华珠树最相思。如何留得姮娥影,莫遣银蟾过别枝。半园月夜梨花诗四首之一。南田。
出版:1.《虚斋名陶图录》,庞元济自辑,民国。
2.《李氏所藏中国明清宜兴紫砂器》(ZISHA:THE PURPLE SAND OF CHINA·The Lee Collection of Ming QingDynasty Yixing Ware)P36-39,2005年。
3.《诗酒茶情:清代制壶名家遗珍》P104-105,香港大学美术博物馆,2006年。
4.李敏行《海外李氏紫砂藏品探索(上)》,《文物鉴定与鉴赏》2015第8期P38,2015年。
5.陈圣泓《考注——三种重要的宜兴古砂器全形拓集录》,岭南美术出版社,2018年。
诗文著录及参阅:1.恽寿平《甌香館集》,清康熙年间。
2. 湖南省博物馆藏 恽寿平《花卉图册》第十二帧题诗。
展览:1.“Zisha:The Purple Sand of China. The Lee Collection of Ming and QingDynasty Yixing Ware”,E & J Frankel,纽约,2005年。
2.《诗酒茶情:清代制壶名家遗珍》,香港大学美术博物馆,香港,2006年。
12.3×13.9cm
说明:此为庞元济旧藏、《虚斋名陶录》著录紫砂名器。后经海外李氏家族、水松石山房递藏。
庞元济(1864—1949),字莱臣,号虚斋,湖州南浔人。父庞云鏳为南浔镇巨富,“南浔四象”之一。清光绪六年(1880)补博士弟子,援例为刑部江西司郎中。因助赈10万元,特赐举人,加四品京堂。早年好字画碑帖,常临摹乾隆、嘉庆时名人字画,后从事字画买卖。二十一年起,与人合资先后在杭州拱宸桥、德清塘栖(今余杭塘栖)开设世经、大纶缫丝厂和通益公纱厂。三十年秋在上海与人合资创办龙章机器造纸有限公司,任总经理。此外,在南浔、绍兴、苏州、杭州等地开设米行、酱园、酒坊、中药店、当铺、钱庄等大小企业。并在以上地方拥有大量田产和房地产。抗日战争爆发后,因年事已高,寓居上海。著有《虚斋名画录》16卷、《续虚斋名画录》4卷及《中华历代名画志》。平生收藏极富,时为全国之冠,有“南庞北张(伯驹)”之称。
纽约李氏继承其祖父所藏皆精。2005年纽约法兰高公司曾选二十九件李氏紫砂精品举行展会专拍,并出版图录。李氏祖父为民国国民政府时期空军上校,上世纪30年代抗日作战时缴回此批文物,40年代空运至台湾寄存于台北故宫。20世纪70年代,香港紫砂收藏家罗桂祥先生曾希望购买李氏全部藏品,时李氏无意割爱,后传于孙辈。
水松石山房主人(b.1943年)为英国人, 本名 Hugh Moss,中文名莫士辉。其从事专业中国艺术品收藏于四十年,为世界著名收藏家。苏富比拍卖公司曾与其合作举办六场水松石山房文房专拍。
《虚斋名陶图录》载:
此壶略近钟式,淡灰色砂制。
一面刻行书云:肎(肯)负春莺空谷期,琼华珠树最相思。如何留得姮娥影,莫遣银蟾过别枝。半园月夜梨花诗四首之一。南田。书法古逸,子冶临南田之作也。
一面画新柳数枝,绝佀(似)经风之柳,势欲飞动,亦子冶抚南田者。
底有壶公冶父朱文方印。
如虚斋所示,壶身诗文书画创作风格的灵感,来自于17世纪中晚期的名家恽南田。幸运的是,我们在湖南省博物馆藏的恽寿平绢本《花卉图册》中,找到了相对应的题诗。
瞿子冶“恽体”书法的渊源
高雅秀迈,游行自在
瞿子冶有《月壶题画诗》留世,晚年提笔,依然对恽南田直书敬意:“浪传画竹媿虚声,四十年来了不成。好事如君能嫓美,南田江上两先生”。壶公冶父擅于书画,宗南田、江上。另一位江上先生,指的是恽寿平的瓯香馆挚友“江上外史”笪重光。清李玉棻《瓯钵罗室书画过目考》亦云:瞿应绍书画皆学恽南田。
瞿子冶以“南田体”书南田诗
恽南田所书,相同内容的题画诗
恽寿平逝世百年后,也就是在瞿子冶的青年岁月,恽寿平艺术的重要传播者金棻,将一生珍藏的恽氏书法摹勒上石,汇编成《清啸阁藏帖》。得益于这些民间撰集人,南田艺术在官方揄扬之外,于董、赵书法糜烂的江南书坛另开风气。
恽寿平籍于对褚遂良书法的理解,抛弃了秀逸姿媚而“游行自在中,别见高雅秀迈之气”(清人李兆洛语)。一批出身儒林、笔墨功底深厚的人,逾越“董、赵”藩篱,重新建立起一种新的审美标准,也影响着一代文人砂壶巨子——瞿子冶的艺术表现。
南田体,代表着清代江南书法审美观之嬗变。
“半园”月夜梨花诗
或似“闲负”,实为“肯负”
诗中的“半园”,既是雅集之处,也指向恽寿平的一位同乡前辈:唐禹昭。
唐禹昭,字云客,号半园,工诗画,与恽寿平称“石交”,年长其三十一岁。虽其画迹传世稀罕,但唐半园确为常州画派、虞山画派的先导之师。《南田画跋》中多次提及“石谷子在毗陵称笔墨之契,惟半园唐先生与南田生耳!”
南田精于诗文,被誉为“毗陵六逸之冠”。作为遗民,身际沧桑,有故国之思,易代之痛,诗之怀念故国则豪宕,诗之题画则雅逸。南田高雅书风中“秀”与“迈”同存,也可以从诗性中激楚和澹远兼容来理解。
一、虚斋记此壶身所录诗文如下:
肎负春莺空谷期,琼华珠树最相思。如何留得姮娥影,莫遣银蟾过别枝。《半园月夜梨花诗四首之一》
二、湖南省博物馆恽寿平《花卉图册》第十二帧题诗如下:
肎负春莺空谷期,琼华珠树最相思。如何留得姮娥影,莫遣蟾光过别枝。
三、别下斋丛书本《甌香館集》载:
肎负春莺空谷期,琼华珠树最相思。如何留得姮娥影,莫遣银蟾过别枝。《临赵昌纨扇本》
《瓯香馆集》中此诗题为《临赵昌纨扇本》应是南田得宋人遗意而作。赵昌,宋代没骨花鸟杰出画家,擅四季花图。可见恽寿平在多处题写过此诗。在使用的情境上,瞿壶版本与湖南省博《花卉图册》一致。
瞿子冶参考的版本,注明了是“半园 月夜 梨花诗”;湖南省博题画诗也是作为月夜梨花图相配,梨梢一枝,淡青圆月,一派清新静宓的境界。至于两处用“银蟾”,一处用“蟾光”,后者不知是否即兴暗合了好友笪重光(号蟾光)。
因为版本较多,关于此诗文也见有人把首句释为“闲(閒)”负。《甌香馆集》中“肯”是一个高频字。如果说“閒负”展示出一种置身寂静幽冷环境中,迷茫感伤的群体性寂寞。“肯负”则在抑郁不平之气中,有一种倔强孤傲的精神在。南田为诗,选意必幽,择词必鲜,寄托遥渺,意致深长。此处应当是“肯(肎)”字。
闲负,莫等闲,愧等闲。肯负,何肯负,未肯负。南田生当易代,少遭多难,其所阅历,艰危奇变,身世之际,可谓皭然。
庞元济的三通启事
自国变后,杜门养志
1921年6月10日至12日,庞元济在《申报》头版连发三天启事,“元济自国变后,杜门养志,不问时事。去岁北省奇灾,经施君子英谆劝,聊尽绵薄,当时曾订,不愿邀奖。乃阅五月初二日报载,奉令给予上等嘉禾章受之,大违初愿,辞之实非矫情,除业经转托,施君代呈,恳请撤销奖章外用,特登报宣告,庶明吾素志焉”。
因为上一年捐资赈灾,庞元济被授予嘉禾奖章,这是当时北洋政府授予有功劳于社会或有功绩于事业者的表彰。时已从清末步入民初,这样的自明的启事,表明了虚斋以遗民自居的身份定位。
庞元济出生于同治三年,历经光绪、宣统、民国各期,在前清因其父捐巨款助赈,经过李鸿章破格奏乞,虚斋奉殊被批荐为举人,官品从刑部江西司郎中,升至三品衔候补四品京堂。此后,他除了是大量实业的创办和持有者,还拥有着多重的身份:
包括中央委员、著名藏家、文人书画家、美术学校教授、救灾委员会常务委员、育婴堂董事、全国美术展以及各书画文献展的委员、出品人、名誉理事及监审委员、国学讲习社的创始人......
我们发现,作为一时代精英绅士之代表,庞虚斋以宏富的收藏和仁心寓居的形象,慢慢从民初政治中退出,经历新文化运动、民主革命、抗战到内战,从早期的仕途与实业并行,到颇具自我意识地播颂儒商传承之品味格调。
那么,我们该如何把握《虚斋名陶图录》,以及虚斋鉴藏体系中所饱含的精神寄托呢?
虚斋名陶图录
左图右史,述而不作
如今,珍罕至极的《虚斋名陶图录》著录砂器,是虚斋真赏体系实物见证。对当代人而言,长期以来甚至连《虚斋名陶图录》都是密不可见的,已知仅有一合册藏在美国华盛顿弗利尔美术馆,被视为传世孤本。随着近年《考注——三种重要的宜兴古砂器全形拓集录》等专著的出版,《虚斋名陶图录》这部在紫砂文化史上有重要的地位的全形拓集录,让更多人领略到“虚斋真赏”之高品格调。
《虚斋名陶图录》的体例,彰显了左图右史、述而不作的大家风范。所录皆为宜兴紫砂器,上册收录茶壶,下册为文房器用,包括鸣远、大彬、曼生、子冶佳器诸件。每件器物含全形拓,含印章、铭文及刻绘,对录虚斋亲自撰写的说明文字。
固守传统方式,补壶史之遗阙。全形拓的方法从金石学脉络中衍生而来,传拓者当为一时名手。我们不禁要问,在照片珂罗版普及的时代,虚斋采用这样繁复的方式处理其私人藏品目录,意欲何为?
纵览虚斋鉴藏之法,都有着强烈的梳理经典的意味。其历代古画鉴藏,显然有着清晰的脉络。以文人画为正脉,毫无疑问《虚斋名画录》就是以鉴藏的形式展现书画史的著作。同样的,《虚斋名陶图录》的古法体例,也秉承着考据学严谨之风,所用的研究方法、鉴藏理念,或许可以追溯自少年阶段的私塾教育。
“虚斋真赏”背后的生命形式、
精神基底与文脉决择
民国二十二年(1933年),德高望重的儒商周庆云过世。庞莱臣亲撰《梦坡先生画史序》。庞氏留存下来的大段直抒胸臆的文字并不多见。正如在照片珂罗版普及的时代,虚斋坚持用全形拓的形式,集录宜兴紫砂经典器物的样貌一样,在白话文兴起的新文化运动时期,他却坚持用高古的措辞,引经据典,洋洋洒洒千字缅怀周梦坡的一生。
画史所纪皆为周梦坡先生生前雅事,我们在20春拍西泠古籍专场,曾见周梦坡及诸友《灵峰补梅图咏》墨迹。“《梦坡画史》就像一本美好往昔的纪念册,他不仅是对周梦坡的悼念,也是对整个逝去的美好往昔的缅怀,从中我们看到在整个社会意识形态巨变的民国,绅士阶层对于信仰的坚持以及精英文化的维护”(徐莺《虚斋书画收藏的儒家传承与现代转型》)。
在“四王吴恽”受到批判,国画面临危机的时候,也是民族主义的高潮时期,对民族传统价值的体认首先是以文人画的价值重估开场的。以庞元济为代表的一批实力鉴藏家,将满腔的热情投入到文化事业中,辑佚典籍,赓续文脉,追忆昔日的辉煌,并聊以慰藉。
1939年4月5日《申报》,庞元济主导出品、即将展幕之“历代书画展览”以《展我先民遗迹,发扬民族精神》为题的宣传导语。以及后续观者所感,强调“藏家的精神表现”要足以发扬民族意识。
1935年2月,在危局中庞莱臣以“读书致用,驾古今礼”为宗,开办国学讲习社。登报召吿学子:危局有谁撑?国至斯,学至斯,中外同文,恢复敢忘,吾辈修途,毋自画,讲不已,习不已。
从半园到虚斋
文人正脉的基因谱系
“世有独至之人,而后有独至之诗。夫得于天者为性情,出于身者为行谊”(顾祖禹为恽寿平《瓯香馆集》所撰之序)。借用哈佛清史学家欧立德的评述,中国的历史并非简单的重复循环,但我们经常会发现一种“押韵”的情况。
明亡清兴,恽南田的知交唐宇昭成了前朝遗民,既不屈从剃发令,又被逼参加会试,途中逃脱后修葺“半园”隐居。
清末民初,在宣告“杜门养志,不问时事”后,庞氏建立起一个与实业相对的“虚斋”世界。
虚斋与半园,从恽寿平、唐宇昭、到瞿子冶,再到庞氏,从17世纪到20世纪,时移世变,在中国传统文化中文士保有的文化表征,何其押韵。
经过武进唐氏几代人的努力,“半园”成为集中收藏名画书法之所。瞿应绍的“毓秀堂”也是“插架宋元真迹在”,“戛戛谁登米氏堂”,宅内摆设皆尊彝及古今著名人物墨痕。虚斋更是以实力鉴藏家之姿态搜罗极品珍迹,其中就包含大量南田书画,在庞虚斋藏清朝名贤手札中,亦包括南田手泽五通,也见其对南田书风的追寻。
在半园奖掖后学之风气影响下,青年王石谷、恽南田得以开启艺术之路,尔后受南田教泽的画家又有数十人。文盟再会,虚斋文苑中,吴湖帆、张大千、黄宾虹、谢稚柳、吴昌硕等都是常客......
归宿
近代前期的紫砂工业与国际传播
《虚斋名画录》凡例中,庞元济曾表示,之所以“敬谨登录”这些偶然幸值、不惜重资收之的珍秘,是“以备将来贡诸天府”的。珍品佳构,需天之护之,人之惜之。在动荡年代,著录佳构,则是鼎革之际的存史。由此我们也能理解《虚斋名陶图录》的古法体例,通过全形拓这种古朴庄严的形式,重复捶拓器物表面的仪式感,将器物形状、铭刻留存下来背后的特殊意味。
撰刻壶铭,是文人所长,源于中国艺术特有的题跋系统。正是因为文人直接参与,砂壶这一类日常用具,承载起高雅神妙的文化品味。后期紫砂专论编辑体例基本沿袭了清中期乾嘉学者吴骞的紫砂专论《阳羡名陶录》,也越来越注重在“本艺”(技术和制作)之外,加入文人与紫砂发展的讨论。比如民国《阳羡砂壶图考》就增列了《雅流》篇五十四位文人小传,所谓文人胜事,偶尔寄兴,旁及壶艺,代有其人。
在巴拿马博览会后,虚斋针对性地将待售古董,通过精美的图录,向北美藏家介绍中国古代艺术。20世纪初,就曾给美国弗利尔美术馆创始人弗利尔寄去一把陈鸣远砂壶。正是因为虚斋这样具有学术精神和文化追求的士绅主导,使得民国的古董出洋,在某种意义上成为中国正统文化输出的重要纽带。
继而,历代紫砂文字专论、古法体例的全形拓集录、多语种国际化的古董销售图录,构成了更庞大的紫砂文化系统,涉及到历史、文学、考古、训诂、书法、篆刻、茶学、民俗等方方面面,与传世的紫砂珍品互为映照。
展览图录:“Zisha:The Purple Sand of China. The Lee Collection of Ming and QingDynasty Yixing Ware”,E & J Frankel,纽约,2005年。
展览图录:《诗酒茶情:清代制壶名家遗珍》,香港大学美术博物馆,香港,2006年。
前人铭刻,今人互训。
曼生读《汉书》,赞叹汉武帝大臣汲黯直言切谏,开创“汲直”壶式。汲直壶挺拔的设计,如《周易》君子当直道而行的写照。
没有这样的直,就无法理解南田书法”秀“中之”迈“,也无法在南田之柳的柔怀中看到节劲。康熙十七年戊午(1678)秋,黄河筑提,官府征柳条,江南杨柳剪伐几尽。四十六岁的恽寿平作《题杨柳》七绝十一首,并《郊外叹柳》七绝一首。战乱后繁华不再,江南萧疏,兵气应难到画图。
画中垂柳,竭尽全力保留着江南春色。
一面画新柳数枝,绝佀(似)经风之柳,势欲飞动,亦子冶抚南田者。
故宫博物馆藏 恽寿平《花卉山水册》之柳局部图(文物号新00146899-3/12)
谁言从来荫数国,直用东南一小枝。正如邓之诚评,南田诗中,“一点一滴,皆故国之思,非真识者不能辨也。若仅目为高逸,未免泯没烈士苦心”。这样的苦心,同样深埋在虚斋等人不计功名地建构起民国有规模、有系统的义赈网络之中。
人生情境,社稷之臣。
道不虚行,是谓无功之功。
一壶高作,君子直道而行。
一任春秋,又几番轮回。
当世能否产生像庞莱臣这样的收藏家呢?
西泠印社二〇二〇年秋季拍卖会
- 预展 -
2021年1月12日至1月14日(周二至周四)
- 拍卖 -
1月14日至1月17日(周四至周日)
- 展拍地点 -
杭州国际会议中心洲际酒店 一楼
(浙江省杭州市解放东路2号)
沪公网安备 31010102006431号 |