　　亚洲艺术中心荣幸地宣布“境象主义——桑火尧作品展”将于2021年1月16日下午三点正式开幕。此次展览是继2019年上海龙美术馆“境象主义——桑火尧作品展”、2018年新加坡当代美术馆“桑火尧——境象主义作品展”、2017年中国美术馆“混沌——桑火尧境象主义作品展”之后，艺术家对“境象主义”概念的又一次深化的认知表达。本次展出的作品共计五十余件，为艺术家近年来的全新创作，且首次集中展出。除了架上绘画亦有装置创作，更丰富地呈现了艺术家新的创作与思考，并进一步构建了境象主义美学的神秘、崇高、纯粹与深邃。

　　2020年我们身边发生了太多事情：新冠病毒、美国霸权主义、华为事件、全球经济衰退、梦想等等。桑火尧用作品来记录与述说鼠年的事情。作品《日志》不仅仅是一种记录，更是艺术家的一种思考与感悟。

　　不能告诉你：每一天、每一时刻，人生都带着疑惑，带着追问。然而，一切又不曾有答案。桑火尧坦言，自己是一个惯于静思的人，有时候也犯糊涂，不知自己是问题的追问者，还是答疑者。就像站在水岸的人，正倒难分，也像镜中人，真假难辨。其实，人生不必追问，埋头赶路，才能让自己一门心思前行。当然，我们也有顺问的时候，接受标准答案，因为我们还需要与现实妥协。

　　如愿：无限(∞)即永恒。人生多半生存在无奈与孤独中，然而心灵在游荡，充满着对未来的希冀。艺术家相信即使面对新冠病毒的侵袭，人类依旧微笑着面向未来。未来有很多可能，一切都将更加精彩而美好。而这将是永恒的乐章。

　　自1998年以来，桑火尧一直持续坚持中国水墨艺术的当代性及水墨艺术国际化的探索之路。从自我创作实践出发进行梳理，将东方哲学、美学与对当下的独特感悟结合起来，持续追求形而上的精神旨趣，逐渐形成方块积叠的方法论以及境象主义艺术观。并使之成为自己独特的艺术语言和符号。在创作形式上刻意尝试并放弃了中国画的“略似之形”和书法之线。在笔墨上抽象朦胧混沌，但在构成的空间上，艺术家依然希望呈现出东方绘画的哲学意蕴——老庄的虚无、空灵、静和之境。中国人的易经文字、汉字和“天圆地方”之说都是他思考的哲学根基。在这一过程中桑火尧逐渐确立了自己的境象方块水墨风格——方块美学。

　　2020对于我们每一个生命个体而言，都是非常特别的，都将伴随着我们整个生命的记忆。艺术家希望今年被历史铭记。他将全球通用的英文This Year(今年)融入作品中。虽人生不能永恒，但他希望艺术是永恒的，希望通过艺术的方式为未来存照。

　　在新的阶段，尤其是近三年来艺术家尝试在混沌的作品中增加理性的符号，纯粹而丰富。如2020年创作的大型作品《今年》(This Year)、《日志》有英文有符号，以此来回应当下。而两件小型作品，在画面中浮动气韵的“方形”之上出现了如无限(∞)和倒置的问号(?)，也是艺术家关切作为个体的人对自然、社会的种种思索。这些既是艺术家在探索中国美学过程中与西方符号学理论的进一步的讨论，同时也是艺术家用艺术介入社会与生活的一种方式。

　　桑火尧在多年创作的过程中形成“桑氏方块”的理论名称是以艺术符号学的还原方式，从现实生活中提取具有符号学意义的图景，转换为以当代中国水墨为载体的符号“言语”。其中形成的具备个人表现准则和规范的艺术“语言”，是艺术家“自我”的水墨符号体系的形成标志。画面中呈现出叠加的方块与交织中透过忽隐忽现的“光”，完整了桑火尧水墨作品中气韵生动的传达与中国美学思想中“大音希声，大象无形”的形而上感知。我们能够看到，近些年来，桑火尧积极探索水墨的边界，强化色的使用与效果，增加了中国艺术在当代的表达力。他以单色的色块为艺术矩阵，以抽象性的笔墨语言为内在结构，以根植于中国传统的“境象主义”艺术为创作载体，试图在理性的西方抽象艺术与东方哲学间架起一座对话之桥。

关于艺术家

　　桑火尧，1963年生于浙江，中国美术学院国画系毕业，获硕士学位。中国艺术研究院艺术创作指导委员会委员，中国画院副院长，国家一级美术师，中国美术家协会理事，清华大学吴冠中艺术研究中心研究员。现工作生活于北京。

　　主要个展： “境象主义-桑火尧作品展”(亚洲艺术中心，北京，中国，2020)，“境象主义—桑火尧作品展”(龙美术馆，上海，中国，2019)，“境象主义—桑火尧个展”(人可艺术中心，杭州，中国，2018)，“桑火尧—境象主义作品展”(新加坡当代美术馆，新加坡，2018)，“混沌—火尧境象主义作品展”(中国美术馆，北京，中国，2017)，“诗意的相遇—桑火尧作品展巡展”(弘川现代艺术博物馆，青州，中国，2017)，“诗意的相遇— 桑火尧作品展”(潍坊博物馆，潍坊，中国，2017)，“心界—桑火尧作品 1/2展”(復言社，北京，中国，2017)，“桑火尧与史蒂芬对话展”(年代美术馆，温州，中国，2016)，“桑火尧与罗斯科：色度在呼吸”(人可艺术中心，杭州，中国，2016)，“时间的棱—桑火尧个展”(復言社，北京，中国，2016)，“境象—桑火尧展1/2展”(玉衡艺术中心，上海，中国，2015)，“云端—桑火尧作品展”(恒庐美术馆，杭州，中国，2015)，“桃花江上—桑火尧境象水墨作品展”(华氏画廊，上海，中国，2014)，“在湖上—桑火尧2014境象新作展”(人可艺术中心，杭州，中国，2014)，“境象主义— 桑火尧作品展”(广东美术馆，广州，中国，2013)，“境象— 桑火尧作品展”(上海美术馆，上海，中国，2012)，“境遇游—桑火尧个展”(今日美术馆，北京，中国，2011)，“境象 · 桑火尧个展”(索卡艺术中心，台北，2010)，“半日闲情—桑火尧境象个展”(索卡艺术中心，台北，2009)

　　主要群展：“水墨进行时: 2000 — 2019”(广东美术馆，广州，中国，2020)，“时代叙事—山东美术馆馆藏精品展”(山东美术馆，济南，中国，2020)，“培根铸魂—70年70人美术作品展”(中国国家博物馆，北京，中国，2019)，“第二届武汉水墨双年展《墨与物》”(武汉美术馆，武汉，中国，2019)，“ ‘异同&共生’— ‘16+1’中国 · 中东欧当代艺术展”(索菲亚中国文化中心，索菲亚，保加利亚，2018)，“第四届中国画院双年展”(中国美术馆，北京，中国，2018)，“2015–2016 中国艺术研究院艺术创作大展”(中国美术馆，北京，中国，2016)，“2015–2016 中国当代水墨年鉴展”(今日美术馆，北京，中国，2016)，“中国色”(亚洲艺术中心，北京，中国，2015)，“水墨演义—中国当代水墨国际巡展”(中间美术馆，北京;布鲁塞尔;芝加哥，2015)，“虚薄之境—对画：山水与风景”(上海明圆美术馆，上海，中国，2015)，“第十届意大利佛罗伦萨国际当代艺术双年展《艺术与城市主题展》”(佛罗伦萨，意大利，2015)，“水墨新语—新水墨联展”(江苏美术馆，南京，中国，2014)，“亚洲当代艺术群展”(今日美术馆，北京，中国，2012)，“亚洲当代艺术展”(台湾美术馆，台中，中国，2012)，“亚洲当代艺术联展”(荷兰当代艺术馆，阿姆斯特丹，荷兰，2011)，“第54届威尼斯双年展平行展”(威尼斯，意大利，2011)，“俄罗斯中国文化节《水墨中国艺术展》”(莫斯科，俄罗斯，2008)

　　公共收藏：中国国家博物馆(北京)、中国美术馆(北京)、今日美术馆(北京)、上海美术馆(上海)、龙美术馆(上海)、广东美术馆(广州)、浙江美术馆(杭州)、山东美术馆(济南)