　　《世界河流图》延续了童义欣常以旅行与境遇为出发点的创作线索，然而囿于2020年受挫的旅行条件，艺术家转而将对在外部世界迁移的渴求诉诸于个体空间中的想象，以期在有限现实条件下实现观念中的解脱和超越。在该项目中，童义欣以公路旅行手册为向导，在一个以地理信息为基础的网格系统中开始他的旅行。他用绘画的行动本身呼应迁移的时空转换，而旅行中对未知的期待和体验则被绘画过程中近乎冥想的个人体验所取代。人与人造物在这一行程中消失了，同样消失的还有人类设置的政治与人文边界——人类社会与技术的短暂变迁让位给了自然地理缓慢而悠远的纪年。在半透明的描图纸上，童义欣用笔追溯下河流的脉络和凿山劈石的蜿蜒走向，如同掠过大地的血脉。

艺术家在项目自述中写道：

　　“我在地图上走过千万里的河流，如同古人以观赏山水画替代亲身游历的卧游。河流分支交融，连接着海洋、湖泊、山峦、盐盘。用线条一寸寸勾画河流的过程如同对地质肌理完整地抚摸和游览。道路、城市、边界、遗址，在这个旅行日志里留不下任何痕迹。过滤出的是一个半透明的网络，一个没有人的世界，它自己会生长变换。”

　　《世界河流图》前两卷以“图”“格”“叠”三种视图呈现，分别对应连缀完整的河流图，以网格形式各自成篇的绘画，还有前后多张半透明绘画堆叠后的视觉结果。这三种视图逐次瓦解和脱离了河流图原本对应的地理信息，递进强调了绘画本身造就的图像及其互文。《世界河流图》以网站为作品的第一现场，将直觉的交互手段应用于视觉认知和对图像意义的解构，这一逻辑框架受到了兴盛于1990年代的“网络艺术”

关于艺术家

　　童义欣1988年生于庐山，现工作生活于纽约。童义欣的作品往往给人以随性、但是偶然又有一些端倪从随性的外衣里貌似不经意地闪露出来吸引人想知道内里。他曾于2005年至2007年就读于中国地质大学（北京），此后先后获得温哥华西蒙菲沙大学艺术荣誉学士（2012）、纽约大学艺术硕士学位（2014）。“我的创作来源并反馈于自然和社会。由于自然景观和社会景观的相互交融，我对自然景观的原始兴趣中便也在添加越来越大成份的对人类社会和历史的回味和捣乱。切肤地与这个世界交流，体味其中种种个体存在的严简或繁杂本质，纪录以诙谐的方式。”这是童义欣对创作状态的自我解读。

　　近期展览包括：“紧急中的沉思“，尤伦斯当代艺术中心, 北京，中国（2020）；“BRIC 双年展 III”, BRIC 艺术中心, 布鲁克林, 美国（2019）；“空港双年展”, 广州,中国（2019）；“深度浩劫”, 李佳桓策展, K11 美术馆,上海, 中国（2019）；“长征计划: 赤字团”, 长征空间,北京, 中国（2019）；“度日”, 阿那亚艺术中心, 秦皇岛, 中国（2019）；“实践：进行中”, NARS 基金会, 布鲁克林, 美国（2018）；“身体和革命，黄山和庐山”，泰康空间，北京（2018）；“外星人”，Vanguard 画廊，上海，中国（2017 个展）；“光源度假村”，上海当代艺术博物馆青策计划, 斯沃琪和平饭店, 上海, 中国（2017）。

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