　　所谓激浪派，是指1960年代至1970年代间活跃的一个激进的国际文艺流派。他们提出了一些新的艺术主张，如迪克·希金斯(Dick Higgins，1938-1998)的「中介艺术」、亨利·弗林特(Henry Flynt，1940-)的「观念艺术」和白南准(Nam June Paik，1932-2006)和沃尔夫·福斯特尔(Wolf Vostell，1932-1998)的「录像艺术」。

　　他们普遍是受到美籍法艺术家杜象(Henri-Robert-Marcel Duchamp，1887-1968)的影响，大多数激浪派艺术家以反商业和反艺术为己任，强调概念而非成品的重要性。

　　从20世纪80年代起，欧文·沃姆开始推出他的雕塑概念，然而，在漫长的创生涯中，他不停的探讨、实施并企图让雕塑的定义，更为宽泛，因而带来无奇不有的创作方式与作品样态，果真荒谬有余。

　　欧文·沃姆习惯将建筑、影像、现成品、摄影、美术馆的参观者，整合融入到荒诞而令人耳目一新的互动雕塑中。通过各种幽默好玩的作品，以轻鬆的方式进入，不需要严肃看待，不需要认真考虑，这是他作品的最核心。

　　这回，究竟给疫情肆虐的世界，带来什么荒谬新创意，希望欧文?沃姆能够顺利抵台，台北人可以在北美馆一睹艺术家风采，同时对新作，先赌为快!

　　就在欢喜迎接欧文·沃姆来访的此时此刻，先上网找寻的旧作，预作暖身，在这个充满荒谬的时代，必须得先适应他的「荒谬」节奏!

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